舞蹈藝術(shù)凈化 ——以舞劇《永不消逝的電波》為例

近年來，中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導下的中國文藝事業(yè)呈現(xiàn)出欣欣向榮的發(fā)展局面，尤其是勇攀“高峰”的精品力作赫然而出，《永不消逝的電波》就是其中社會反響最大的作品之一。其以我黨上海地下工作者李白為原型，講述了情報員李俠及妻子蘭芬，在解放前上海一片白色恐怖的環(huán)境下，堅持用電波傳遞情報，用生命捍衛(wèi)信仰的故事。該作品榮獲了第十六屆文華大獎和第三十屆白玉蘭獎。編導韓真、周麗亞將歷史文本融入舞蹈和光影的交錯之中，演員王佳俊、朱潔靜等人將我們“帶回了”那個驚心動魄的革命年代，打動了身處和平歲月的觀眾，一經(jīng)上演便引發(fā)了巨大反響。

藝術(shù)作品為何能夠吸引觀眾的青睞，產(chǎn)生強烈的社會反響呢？是因為人們通過藝術(shù)作品實現(xiàn)了心靈及情感的凈化。早在古希臘時代，學者亞里士多德就提出，藝術(shù)具有凈化的功能。凈化的要義在于通過藝術(shù)，使某種過分強烈的情緒因宣泄而達到平靜，因此恢復和保持住心理的健康。對情緒的宣泄，即為凈化。由此可見，一個作品的成敗，不僅要關(guān)注藝術(shù)本身的創(chuàng)作，還要注重藝術(shù)接受的對象——觀眾，考慮如何激起他們的情感波動，達到共鳴，實現(xiàn)凈化，從而更好地發(fā)揮藝術(shù)作品的社會功能和審美價值。

《永不消失的電波》是一部悲劇舞蹈作品。亞里士多德在《詩學》提出，悲劇主要激起“恐懼”和“哀憐”兩種情緒。筆者通過舞劇《永不消逝的電波》，來分析如何以舞蹈的手段對這兩種情緒進行“凈化”。

1.對“恐懼”情緒的“凈化”

觀眾看到或感受到不幸的事情會激起痛苦或恐懼的情緒，并加以聯(lián)想，引發(fā)共鳴共情。演員通過舞蹈的方式放大觀眾情緒，促使觀眾情緒的宣泄，從而凈化這種恐懼或痛苦的情緒。

1.1以群舞營造恐怖氛圍——群舞凈化

舞劇中通過大量的群舞段落來營造恐怖氛圍，外化舞者情感，渲染氣氛，給觀眾強烈而直接的視覺沖擊，從而引起觀眾的共鳴共情。在《永不消逝的電波》中，共出現(xiàn)了兩次大的恐懼情緒的氛圍。

舞劇伊始，昏暗的燈光下，舞者快速地來回穿梭，頭戴黑帽，身著黑衣，在雨夜的襯托下，氣氛顯得壓抑而緊張。舞臺上舞者的表演和投影的影像相互映襯，動作干凈利落。與此同時，李俠和蘭芬二人有許多“左顧右盼”“背身向后”的動作設(shè)計，與群舞構(gòu)成的黑夜背景形成明暗對比，使得人物情感與故事情節(jié)的發(fā)展關(guān)系更加清晰明了，直接將觀眾帶入他們驚心動魄的潛伏生活中，激發(fā)恐懼心理，替他們的處境感到擔憂和害怕。

在李俠與車夫交接情報被國民黨發(fā)現(xiàn)追殺時，舞劇中運用了較長的時段來描繪男主和群舞在雨夜中的舞蹈，兩方呈對立關(guān)系，整體基調(diào)壓抑緊張，使觀眾也不由得替男主揪心。該舞段中獨舞與群舞的配合形成了“嵌套式”結(jié)構(gòu)，編導在表現(xiàn)情節(jié)時，將單人舞段嵌套進了群舞的舞段中，幾方同時舞動，依舊保持著人物間的戲劇關(guān)系，獨舞時而被包裹于群舞中，時而獨立出來，反復嵌套。李俠緊張的情緒及動作語言與群舞整體恐懼壓迫的情緒及肢體語言形成共振，構(gòu)成了強烈的心理張力和視覺沖擊，觀眾觀看時好似被“網(wǎng)”進了劇情中，會不自覺代入男主的角色，使這種恐懼的情感宣泄更為強烈。

1.2以心理活動外化呈現(xiàn)緊張心境——獨白凈化

運用舞者的內(nèi)心獨白來外化緊張恐懼的情緒及氣氛，是極為創(chuàng)新的凈化途徑。將舞者的內(nèi)心波動通過舞者的肢體動作和面部表情呈現(xiàn)給觀眾，這種內(nèi)心的張力往往更加直觀，更能深入人心。

舞劇中巧妙地將女國民黨、攝影者、李俠三人的心理活動展現(xiàn)了出來。編導運用外顯內(nèi)心獨白的方式，將三人之間的暗潮涌動體現(xiàn)得淋漓盡致。當三人在電梯相遇時，暖色燈光亮起，三人彬彬有禮，都帶著“偽善”的面具。隨著燈光顏色的轉(zhuǎn)變，三人緩緩轉(zhuǎn)身，情緒迅速轉(zhuǎn)換，三人間詭異、試探的氛圍蔓延開，緩速地及低度空間地動作語言體現(xiàn)了三人劍拔弩張、緊張壓抑的心境，對立關(guān)系顯而易見，從側(cè)面烘托出那個年代白色恐怖氛圍下上海的緊張局勢。這種心理外化的轉(zhuǎn)變也牽動著觀眾的心理變化，加之舞美燈光的轉(zhuǎn)變，觀眾與演員一起沉浸式地“進入”了那個“白色上?！?。

1.3以線索道具的運用引導緊張氣氛——道具凈化

舞蹈道具是舞蹈語言符號的直觀表現(xiàn)形式，它可以作為演員的輔助工具或舞蹈肢體的延伸。道具運用得當會使舞蹈的表現(xiàn)或人物關(guān)系的呈現(xiàn)事半功倍，更易于觀眾理解和融入劇情。

帶有男主傳播情報的照片是全劇的發(fā)展線索，它的處境決定著男主的結(jié)局。舞劇中照片共出現(xiàn)了兩次，它的每次出現(xiàn)都強化了舞蹈的故事性，使觀眾更加熟悉劇情的同時，將男主深處局勢時的緊張、恐懼情緒傳達給觀眾，使觀眾產(chǎn)生認同感。直到第二次照片的出現(xiàn)，男主徹底暴露，全局劇情進入高潮，觀眾的情緒也隨之達到第一個小高潮。它的每次出現(xiàn)都是一個小伏筆。

除此之外，圍巾也是貫穿全劇的道具，它本是蘭芬親手織給李俠的，是愛意的象征，但在被國民黨發(fā)現(xiàn)身份后，這個圍巾成了李俠暴露的符號。在暗色的雨夜中，紅色是風險，也是星火。在險些被發(fā)現(xiàn)時，是小裁縫將圍巾“搶”去，替他赴死，李俠才逃過一劫。紅色圍巾一直在暴露邊緣，觀眾的心也一直替李俠高高地懸著，直至小裁縫的死亡，觀眾的緊張情緒才宣泄完畢，隨之而來的，是對小裁縫深深的自責與憐惜。

1.4以沉浸式舞美渲染恐懼效果——舞美凈化

該舞劇的舞美設(shè)置堪稱典范，多媒體設(shè)計與光影的變化十分豐富，簡單明晰又不失現(xiàn)代感，使觀眾沉浸式地感受到舞臺上暗流涌動的氛圍。

舞臺后方布滿了橫豎方向的多條屏景片，編導通過劇情設(shè)計來調(diào)整屏景片上若隱若現(xiàn)的圖像，既交待了舞劇細節(jié)，打破了時空結(jié)構(gòu)，又強化了舞劇的緊張節(jié)奏，激發(fā)了觀眾對恐懼情緒的體驗。

在國民黨第一次清查共產(chǎn)黨聯(lián)絡(luò)點時，舞者拿著印有共產(chǎn)黨員被害消息的報紙，這時舞臺后方錯落的屏景片上緩慢的顯示出報紙信息，還加入了“閃動”“黑屏”“血”等元素，使觀眾親身“參與”進故事中，“親身”到那個年代感受地下工作者嚴酷的生存環(huán)境，同時也引發(fā)了舞劇中的第一個小高潮。男主人公的獨舞中采用了很多“五指張開”“橫飛燕”等動作，深刻地表現(xiàn)出看著同胞們被槍殺卻無能為力、悲憤的復雜心情，表現(xiàn)了革命先輩們不懼死亡的英雄氣概，也為男主人公的悲慘命運埋下伏筆。

燈光的運用是該舞劇成功的重要因素之一。舞劇中多次出現(xiàn)過雨夜的場景，編導沒有將舞臺燈光簡單地調(diào)暗，而是使用投影燈光形成“切片”，只將演員的上半身及手中的雨傘顯露出來，表現(xiàn)了暗黑環(huán)境的同時仍具藝術(shù)美感，半遮半露，增強了神秘的氣氛。舞者干凈利落的上肢動作、簡單的走步、轉(zhuǎn)頭等動作語言與昏暗的燈光相互呼應(yīng)，折射出舊上海在陰云籠罩下的緊張與不安。整體舞劇中燈光的運用上，編導化繁為簡，以白、藍、黃三色燈光為主，給觀眾直接強烈的視覺沖擊，不僅符合該舞劇的背景，也契合了當下年輕人的極簡審美。

1.5以雙時空處理呈現(xiàn)緊張局面——時空凈化

舞劇《永不消逝的電波》中運用燈光和立景板將一大塊舞臺空間切割為兩個或多個小空間，巧妙地營造出視覺上的多重效果，既新穎又完成了舞劇敘事的任務(wù)。

在裁縫老板被殺害后，李俠將蘭芬送上黃包車，自己則留在店內(nèi)勘察，這段情節(jié)處理十分巧妙。李俠與蘭芬是兩個空間內(nèi)同一時間發(fā)生的故事，編導巧妙地利用燈光將舞臺分割開，讓觀眾同時看到了這兩件事。編導利用“倒放”的方式讓李俠在裁縫店內(nèi)推理出掌柜遇害的情形，同時蘭芬也逐漸發(fā)現(xiàn)了黃包車夫的“不對勁”。情節(jié)繼續(xù)推進，李俠發(fā)現(xiàn)了掌柜留下的密碼，蘭芬也舉起手槍對準了假車夫，氣氛越來越緊張，觀眾的情緒越來越高漲，直到蘭芬扣動扳機，舞臺陷入黑暗，畫面消失，觀眾緊崩的心弦猛然一松。

2.對“哀憐”情緒的“凈化”

所謂對哀憐情緒的凈化，是指人們看到他人遭受了某些痛苦和損害，聯(lián)想到此類不幸的事情發(fā)生在自己身上或周圍，產(chǎn)生出痛苦的感覺。舞劇《用不消逝的電波》多處激發(fā)了觀眾的哀憐心理。

2.1以大美舞動激發(fā)現(xiàn)實同情——舞動凈化

編導在創(chuàng)作舞劇時，要以“人”跨越時代空間，最終達到與觀眾“同呼吸，共命運”的藝術(shù)共情，這就要將隱秘于主人公精神世界的精神情感予以外化，使劇情人物成為觀眾可感知、可觸碰的、活生生的人。這個時候舞蹈動作即為舞動的媒介，演員要通過大量的舞蹈動作及舞段來表現(xiàn)人物的內(nèi)在情感，使觀眾共情。

舞劇中的純舞蹈表演《晨光曲》，將那個遙遠年代的上海風情展現(xiàn)出來，通過優(yōu)雅和諧的舞動使觀眾感受到一種悲傷之美。舞段剛開始，音樂緩緩響起，蒲扇搖曳，晨光熹微，仿佛能看到那年老上海弄堂里柔情似水的女子，婉約柔美，每一個舞姿都如詩如畫，令人陶醉。舞段中運用了“限制”的編創(chuàng)技法，將舞者的動作固定于蒲扇與凳子之間，極具創(chuàng)新，給觀眾帶來了前所未有的視覺享受。其中有大量“吹火”“扶額”“扇扇子”等生活動作，充滿了溫暖的煙火氣息。在舞蹈高潮時舞者單腿控腿站立凳子之上，“余暉”盡撒，悠揚沉浸，盡顯歲月靜好。女性的柔美與戰(zhàn)亂頻繁、危機重重的革命背景形成鮮明的對比：這就是革命先輩們拼命守護的安寧歲月。美景襯哀情，悲壯之感油然而生。

2.2以視覺拼貼展現(xiàn)伉儷情感——敘事凈化

舞劇中許多細縫處都滲透出李俠與蘭芬熱烈而壓抑的情感。李俠在目睹了小裁縫為自己犧牲后逃回家中，此時的他十分悲痛與自責，蘭芬不忍李俠陷入消極的情感漩渦中，于是帶著李俠回憶起了過往，那是二人一路“潛伏”的經(jīng)歷。這部分舞段中運用了大量暖色的追光，營造出多個時空敘事，類似電影“蒙太奇”視覺拼貼樣式，呈現(xiàn)出“過去”和“現(xiàn)在”“回憶”與“眼前”，表現(xiàn)了二人從單純的革命關(guān)系，到相知、相愛、結(jié)婚、宣誓、并肩作戰(zhàn)一路以來的艱辛。最后，二人的視線定格在蘭芬的肚子上，這是二人愛情的結(jié)晶，也是未來的憧憬與希望。編導將二人的過往，以片段式的視覺效果展現(xiàn)出來，除去革命者這個身份，二人只是一對普通的戀人，但為了革命，他們舍去了小愛。這些小小的細節(jié)，讓觀眾敬仰的同時，心生溫情與愛憐。

2.3以四度死亡激發(fā)對生命的嘆息——結(jié)局凈化

舞劇《永不消逝的電波》以主人公李俠的第一視角展開，展現(xiàn)了革命年代中革命志士們?yōu)槔硐氆I身的壯烈歷程。他先后目睹了三次革命伙伴的犧牲：第一次是情報員們的群像犧牲；第二次是小裁縫的赴死；第三次是老裁縫的槍殺，這三次犧牲都以大篇幅的舞段渲染。但當舞劇來到李俠犧牲的時刻，編導卻采用了截然不同的藝術(shù)處理方式。與前三次犧牲的濃墨重彩相比，李俠的犧牲顯得格外克制與內(nèi)斂,但卻在無聲中蘊含著巨大的情感張力。這種“化大為小”的藝術(shù)手法，使李俠的犧牲超越了具體的情節(jié)，升華成為一種象征性的精神符號。正如古人所言“大音希聲，大象無形”，舞劇通過這種留白的表達，達到了“可以意冥，難以言狀”的藝術(shù)境界，讓觀眾在靜默中感受到更深層的情感共鳴。

革命先烈們并非生來就是英雄，他們也只是平凡的普通人，但也正是由于這樣，使得他們的犧牲更加震撼人心。當觀眾看到李俠在犧牲前對生命的眷戀、對愛人的不舍時，更能體會到革命者為了理想而放棄個人幸福的偉大。這種真實而純粹的情感，跨越時空，直擊觀眾內(nèi)心最柔軟的角落。我們今天享有的和平與幸福，是無數(shù)革命先烈用鮮血和生命換來的。他們中的每一個人都是鮮活的生命個體，都有著自己的夢想與追求。正是這種對生命的珍視與對理想的堅持之間的抉擇，彰顯出革命精神的偉大。

3.恐懼與哀憐的再凈化

李俠犧牲后，時空轉(zhuǎn)換到了得知革命勝利的場景，所有人站到舞臺的最前方，此時一切恐懼與哀憐的情緒都隨著故事的結(jié)束宣泄完畢。我們隨著演員回到了那個時代，感受著先輩們用他們的無私和犧牲換來的幸福生活。此時，觀眾完全共情了革命和信仰，沒有任何舞蹈語言或者多余的表現(xiàn)，觀眾不再是被動的、說教式的理解革命信仰與革命情懷，而是自發(fā)地完成了情感的升華。此刻也達到了舞劇情感凈化的最高境界——觀眾情緒情感的再凈化。這個故事因李俠的犧牲而結(jié)束，但是我們的愛與信仰卻永遠不會結(jié)束。

藝術(shù)的凈化作用，不僅僅是情緒凈化，還在于觀眾經(jīng)歷了激烈的矛盾沖突后出現(xiàn)了新的深刻認識。在經(jīng)歷了凈化后，觀眾往往會感受到“一種松弛的快感”，這種“快感”是沒有任何副作用的。觀眾經(jīng)歷了這種“快感”，情緒及心靈達到再凈化，使“凈化”具有了某種道德教育意義。該舞劇以獨特的創(chuàng)作視角詮釋“死之于生”的內(nèi)涵，詮釋了思想與情感的凈化。觀眾在觀看《永不消逝的電波》時，時而驚恐，時而憐惜，時而驚奇，時而幸福，他們將李俠與蘭芬的故事體會的像自己的故事一樣真實，且久久不能停息，對此產(chǎn)生的思考也將延續(xù)到個人的德行與生活中，這就是凈化的力量。

亞里士多德的凈化理論實際是在其分析悲劇作品時提出的，但筆者認為凈化理論不應(yīng)該僅僅限于悲劇，好的藝術(shù)作品會對我們的現(xiàn)實人生產(chǎn)生巨大的激勵作用。舞劇中的李俠在對抗無常的命運及敵人時以他那堅毅的英雄氣魄感染著我們，激勵著我們，讓我們感受到無比清晰的人類價值感與尊嚴感，促使觀眾內(nèi)在的情感宣泄。并且憑借這種情感宣泄以及舞劇所表現(xiàn)出來的倫理道德、崇高理想等，使人們的心靈得以凈化。觀眾欣賞后得到的往往是更加向上的生命力的踴躍，這種凈化美學值得我們再探究竟。

4.結(jié)語

  對舞劇實現(xiàn)情緒凈化方式的深入探討，本質(zhì)上是對舞蹈藝術(shù)語言表達密碼的系統(tǒng)性解讀與破譯，這一研究不僅關(guān)乎舞蹈創(chuàng)作實踐，更是舞蹈本體論研究領(lǐng)域的重要學術(shù)命題。舞蹈作為一種非文字性的藝術(shù)形式，其情感傳遞與凈化功能主要依賴于肢體語言、空間構(gòu)圖以及音樂等多重藝術(shù)要素的有機整合。因此，在舞劇創(chuàng)作過程中，編導必須具備敏銳的藝術(shù)洞察力和深厚的美學修養(yǎng)，深入把握舞蹈語言的內(nèi)在規(guī)律與表現(xiàn)特性，始終堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向，用情用力創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的舞蹈作品。

文章來源：  《尚舞》   http://12-baidu.cn/w/wy/26862.html