電影《海上鋼琴師》的音樂魅力賞析——音樂論文

 電影音樂作為電影藝術(shù)的配角是伴隨著電影藝術(shù)的發(fā)展而產(chǎn)生、發(fā)展的，在電影中起著深化影片主題、刻畫人物心理、反映時代背景、推動情節(jié)發(fā)展、渲染補充畫面效果、體現(xiàn)國家歷史與文化狀況的作用，展現(xiàn)出獨有的音樂魅力和藝術(shù)魅力?？v觀百年電影發(fā)展史，電影音樂已成為衡量影視作品優(yōu)秀與否的重要標(biāo)準(zhǔn)。[1]優(yōu)秀的電影作品不僅要具有視覺上的沖擊效果，還要追求美妙的聽覺享受，只有將電影音樂與電影旁白、畫面等元素組合成一個和諧統(tǒng)一的整體，才能將影片推向更好的藝術(shù)境界。由意大利著名導(dǎo)演托爾納托雷執(zhí)導(dǎo)、著名音樂大師莫里康內(nèi)親自操刀的影片《海上鋼琴師》是一部以鋼琴為主題的浪漫主義作品，因其獨特的音樂魅力風(fēng)靡世界影壇。

一、《海上鋼琴師》的創(chuàng)作背景與主要情節(jié) 《海上鋼琴師》是改編自劇場文本《1900：獨白》，自上映以來先后獲得了“最佳導(dǎo)演獎”、“最佳音樂獎”、“最佳原創(chuàng)電影配樂獎”等諸多獎項，其優(yōu)雅深邃、清新飄逸的電影音樂是影片的靈魂所在，給觀眾留下了深刻的印象。影片《海上鋼琴師》中的音樂全部由著名音樂大師莫里康內(nèi)親自操刀，樂曲構(gòu)思精巧、氣勢恢宏，不僅具有深刻的含義和浪漫的氣質(zhì)，還能十分融洽地與影片主題相結(jié)合，升華了影片主題。誕生于工業(yè)時代的浪漫主義影片《海上鋼琴師》通過主人公1900的故事，揭露了工業(yè)時代對人類精神的破壞，折射出歷經(jīng)工業(yè)革命洗禮的人們的靈魂和價值觀的扭曲，反映出人們在充滿銅臭的環(huán)境中不僅迷失了自我，還失去了對信念的執(zhí)著與忠誠。[2]影片通過對主人公1900傳奇一生的講述既鞭撻和諷刺了人們的貪婪、虛偽和爭名逐利，同時又激勵人們在騷動的時代應(yīng)遠(yuǎn)離躁動，追求純潔的心靈和執(zhí)著的理想信念。

《海上鋼琴師》圍繞被遺棄在游輪上的嬰兒1900充滿悲劇和爭議的一生展開。1900年，在一艘豪華的遠(yuǎn)洋客輪上，燒爐工人丹尼發(fā)現(xiàn)了被遺棄在紙箱內(nèi)的嬰兒，丹尼決定收養(yǎng)這個孩子，為紀(jì)念這一天,丹尼給他取名1900。在成長過程中，1900逐漸表現(xiàn)出過人的鋼琴天賦，他以精湛的技藝、高超的演奏技巧不僅征服了無數(shù)的觀眾，更是令許多著名的鋼琴家折服，他成了一位出色的鋼琴師。青年時期，1900遇到了好友麥克斯，也邂逅了一段唯美的愛情，但他不愿放棄自己的夢想和信念，依然固執(zhí)地留在船上，即使在麥克斯告訴他船將被炸毀時，他仍堅守著輪船和鋼琴，就這樣1900隨著被炸毀的輪船永遠(yuǎn)地消失在大海中，這個“生于船、長于船、逝于船”的傳奇鋼琴師如流逝的音符一般消失在蕩氣回腸的音樂中。影片將主人公輝煌傳奇的人生經(jīng)歷與音樂天衣無縫的結(jié)合起來，將其人生演繹的淋漓盡致，全劇以鋼琴和爵士鋼琴樂為背景，將音畫完美結(jié)合起來，使得劇情中的每一個細(xì)節(jié)都跳動著音符和旋律，既展現(xiàn)了主人公1900輝煌而悲劇的一生，又勾勒出一幅更加細(xì)膩動人的畫面。

二、《海上鋼琴師》的音樂魅力賞析 《海上鋼琴師》中的音樂以鋼琴爵士樂為主，曲風(fēng)優(yōu)雅清新飄逸，在帶給觀眾視聽享受和欣喜之余，也起著深化主題、提升影片境界的作用。影片中出現(xiàn)的樂曲眾多，不僅有狂風(fēng)暴雨式的《扭斷你的手指》，也有溫馨甜美的《愛的旋律》，既有祥和寧靜的《平安夜》，也有令人心曠神怡的《無名曲》。

（一）《無名曲》。隨著麥克斯吹奏的音樂旋律，畫面轉(zhuǎn)到了當(dāng)年滿載移民憧憬的豪華大客輪“弗吉尼亞”號的鋼琴上，一個紙盒里放著一個被人遺棄的嬰兒，他的養(yǎng)父丹尼為他取名1900，由于1900沒有任何出生證明，為了逃過移民局的查問，1900一直與養(yǎng)父在船上過著快活自在的生活，直到養(yǎng)父去世。一天夜晚，一首柔和動人的鋼琴曲將人們從夢中喚醒，他們不約而同地走向大廳，這是1900第一次觸摸鋼琴，沒人知道他是從何處得到的靈感，1900就這樣開始了他的演奏生涯。

在《海上鋼琴師》中，音樂被賦予靈性，不僅能窺視人的內(nèi)心世界，訴說不同人的心態(tài)，而且還能解除痛苦、安慰孤苦的靈魂。[3]小號手麥克斯剛上船時嘔吐不止，東倒西歪，1900讓他坐在自己身邊借用鋼琴曲緩解他暈船的痛苦；海上卷起風(fēng)暴，隨著船身的劇烈搖晃和傾斜，正在演奏的鋼琴也開始在沉穩(wěn)流暢的旋律中四處滑動，宛如生出雙翼的小鳥在空中自由飛翔。不管是頭等艙的貴族，還是三等艙的貧民都沉醉在他的琴音中：他以熱烈奔放的舞曲表達(dá)客人對家鄉(xiāng)的思念，引起人們無限的沉思；他以各種各樣的音樂言說人們的情感，以獨特的方式來傳達(dá)音樂獨特的魅力。一次，輪船靠岸，人們匆匆離去，充滿失落與孤寂感的1900輕撫琴鍵，一位移民出于對他的仰慕留下來與他談起家常往事，兩人的談話、優(yōu)雅流暢的鋼琴伴奏使得音與畫、語言與節(jié)奏、力度與情緒相互滲透、相互襯托，達(dá)到了絕妙感人的境地。音樂之于影片猶如主人公那充滿奇幻又滿載詩意自由的內(nèi)心世界，時而快樂、時而憂傷，既塑造了一個溫柔善良、善解人意的音樂詩人形象，又使得音樂與影像的結(jié)合得到了一個創(chuàng)新性和開拓性的高度。

（二）《愛的旋律》?！稅鄣男伞肥?900錄制的唯一一首鋼琴曲，優(yōu)美單純的曲調(diào)具有旋律如歌、簡單質(zhì)樸、沁人心脾的特征。[4]樂曲開頭有一個長長的引子，這是1900在鋼琴上尋找樂思時即興彈起的旋律，節(jié)奏自由，表現(xiàn)了1900自信、真誠而又迷惘孤獨的情感，此時一個容貌質(zhì)樸秀麗的女孩出現(xiàn)在玻璃窗前，她的身影猶如一道溫暖的陽光照亮了1900的心，他凝視著女孩，一首最淳樸、最溫柔、最動人的《愛的旋律》從他的指尖流淌出來，旋律時而高揚如歌，時而低緩如語，曲子沒有絲毫地猶豫和不安，有的只是向往、驚喜和渴望，但旋律并沒有持續(xù)太久，隨著女孩的消失，琴聲戛然而止。當(dāng)1900為不知如何與人交往苦惱時，一個嶄新的旋律蹦出，這是《愛的旋律》的變奏曲，小二度音的加入生動地表現(xiàn)了主人公猶豫不決、膽怯而又渴望的心態(tài)，伴隨著變奏曲，觀眾看到主人公怯生生拉開三等艙艙門找到了那個女孩。第二天，輪船靠岸時，《愛的旋律》再次響起，安靜美好的音樂真實地傳遞了主人公渴望、失落的情緒，曲調(diào)與主人公情緒相互輝映，不僅使影片情節(jié)更加豐滿，而且還揭示了人物的內(nèi)心世界，使影片更加完美、更具有藝術(shù)性。

（三）《野蜂飛舞》。電影中最出彩的部分莫過于爵士樂發(fā)明人莫頓與1900的斗琴片段。高傲威嚴(yán)、氣宇軒昂的黑人音樂家莫頓出現(xiàn)在游輪的大廳，目光如炬環(huán)顧四周后徑直走向1900面前，不僅拒絕了1900伸出的友好之手，而且還輕蔑地對他說：“我相信，你占了我的座位”，“勞駕，請你讓開”，然后將點燃的香煙輕輕地放在鋼琴上，彈起他自己創(chuàng)作的《Big FatHam》,光彩華麗的技巧、酣暢嫻熟的演奏以及恰好燃燒到鋼琴琴身，煙灰卻一點也沒有掉落的香煙獲得了觀眾的陣陣歡呼。做出一副膽怯、冥思苦想、滿臉無奈而又頑皮神態(tài)的1900彈奏了一首觀眾非常熟悉的曲子《平安夜》。第二個回合，莫頓彈奏了一首具有相當(dāng)技巧難度的《渴望》，人群中一片驚呼，1900則以諷刺的姿態(tài)和一絲不差的演奏風(fēng)格將這首樂曲重新演奏了一遍，令觀眾感到嘆服。第三個回合斗琴進(jìn)入高潮部分，莫頓彈奏了一首為炫技而創(chuàng)作的音樂《扭斷你的手指》，面對莫頓的挑釁，忍無可忍的1900決定教訓(xùn)他一頓，于是向好友要了一根煙放在鋼琴的制動栓上，彈了一首快得令人瞠目結(jié)舌的樂曲《野蜂飛舞》，這是一首以表現(xiàn)演奏技巧為主的四手連彈，充分展現(xiàn)了爵士鋼琴曲的魅力和表現(xiàn)力，樂曲不僅運用多層次復(fù)調(diào)織體手法，而且還加入了模進(jìn)、分裂等許多復(fù)雜的演奏技巧，飛快在鍵盤上舞動的雙手、夸張的面部表情、明快輕巧的節(jié)奏驚呆了所有在場的人，放在鋼琴上的香煙也被滾燙的琴弦引燃，這夢一般的炫技比賽，不僅推動了故事情節(jié)的發(fā)展，還增強影片的張力。[5]

三、結(jié)語 音樂是影片的靈魂，優(yōu)秀的影視作品離不開優(yōu)秀的影視音樂的配合，電影音樂在電影藝術(shù)中的運用不僅豐富了電影本身的藝術(shù)表現(xiàn)形式，增加了電影的藝術(shù)價值，而且還突出和升華了影片主題，豐富了故事情節(jié)。影片中凡是有主人公的畫面必有音樂，正如主人公自己所說的他的一生離不開音樂，作為一部音樂藝術(shù)片《海上鋼琴師》以不同風(fēng)格的旋律來展現(xiàn)主人公隨性自由的個性、增加影片的觀賞性和藝術(shù)美感、營造波瀾壯闊而又溫婉動人的情感世界，帶給觀眾別樣的生活感受。影片中隨處可見的爵士音樂，特別是那首溫婉細(xì)膩、真摯感人的《愛的旋律》給人們留下了深刻的印象，這就是音樂的魅力所在。

參考文獻(xiàn)： [1]喻曉蘭.試析《海上鋼琴師》的音樂運用對影片所反映主題的思考[J].電影文學(xué),2011,(6). [2]閆大衛(wèi).視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)的完美結(jié)合——簡析電影《海上鋼琴師》中的畫面與音樂[J].中國音樂(季刊),2010,(3). [3]敖坤.美學(xué)視域下電影音樂的功能——兼評《海上鋼琴師》的電影音樂[J].電影文學(xué),2009,(2). [4]郭益欣.淺談影視作品《海上鋼琴師》的音樂魅力[J].電影文學(xué),2014,(10). [5]黃菁.音樂的魅力——淺評《海上鋼琴師》的聲音創(chuàng)作[J].北京電影學(xué)院學(xué)報,2003,(2).

本文來源：http://12-baidu.cn/w/zw/1534.html  《芒種》