王家衛(wèi)電影音樂藝術(shù)探究——音樂論文

 王家衛(wèi)是二十世紀九十年代香港電影的重要代表人物之一。作為一名“電影作者”，王家衛(wèi)對電影音樂創(chuàng)作具有特殊的觀念，在他的作品中不同的電影音樂放在不同的情節(jié)、配合不同的畫面能夠展現(xiàn)不同的藝術(shù)效果。電影音樂的成功運用不僅使王家衛(wèi)成為九十年代辨識度和美譽度最高的導演，也將他原本優(yōu)秀的電影作品推到了新的高度。從某種意義上來說，正是電影音樂鋪就了王家衛(wèi)金光閃閃的星光大道。 

 一、王家衛(wèi)電影音樂的內(nèi)容

 電影音樂與一般的音樂不同，它是專為影片創(chuàng)作編配的音樂，沒有獨立的形式和結(jié)構(gòu)，不僅在主題內(nèi)容上要與電影主題保持一致，而且在時間上也受制于故事情節(jié)的發(fā)展。[1]在王家衛(wèi)電影中，無論是原創(chuàng)音樂，還是“借用”音樂都能帶給人酣暢淋漓、縱橫馳騁、溫熱獨特的感性色彩。由于歷史的原因，香港文化呈現(xiàn)出多元化的特性，王家衛(wèi)電影中的音樂猶如香港多元化的文化一樣，內(nèi)容繁雜、形式多樣。無論是現(xiàn)代流行音樂、借用音樂、爵士樂、歌劇，還是傳統(tǒng)的京劇戲曲、原創(chuàng)音樂、拉丁音樂、民歌等等，各種類型的音樂在王家衛(wèi)的電影中都發(fā)揮過重要的作用。但王家衛(wèi)電影中的音樂很少使用原創(chuàng)音樂，絕大部分都是借用音樂。王家衛(wèi)電影中使用的音樂來自不同的國家、不同的年代，具有不同的風格和表達效果。音樂在王家衛(wèi)影片中的作用已遠遠超越了音樂的地位和作用，已成為其電影敘事的重要組成部分。 王家衛(wèi)在拍攝第一部影片《旺角卡門》時還沒有形成鮮明的音樂風格，但從影片《阿飛正傳》起，電影音樂在王家衛(wèi)電影中既承擔著重要的角色，也起著重要的不可或缺的作用，為王家衛(wèi)電影增添了無窮的藝術(shù)魅力。王家衛(wèi)電影中大部分音樂都是借來的，如《也許、也許、也許》是一首拉丁流行歌曲、《多么不一樣的一天》是一首香港歌曲、《加州夢游》是一首美國歌曲、《思慕人》是一首臺灣歌曲、《紅娘會張生》是一段粵劇。這些音樂來自不同的國家和年代，代表著不同的時代和風格?！痘幽耆A》中留聲機中播放的《花樣的年華》和京劇、粵劇段子，體現(xiàn)出濃郁的老上海氣息，帶給人一種真實的時代氣息。在《花樣年華》、《墮落天使》等影片中，王家衛(wèi)還以MTV來表現(xiàn)畫面，音樂與畫面完美的融合在一起。在王家衛(wèi)的電影中，音樂的長度約占據(jù)影片長度的二分之一，出現(xiàn)次數(shù)之多、所占比例之重由此可見一斑。有人說：在王家衛(wèi)電影中，音樂已成為聲音的一部分。音樂在其電影中出現(xiàn)的次數(shù)之多、時間之長、來源之廣、形式之繁已超過一般的電影作品。據(jù)相關人員統(tǒng)計，僅在《重慶森林》和《墮落天使》兩部時長一百九十分鐘的影片中，音樂長度累計約八十五分鐘，占據(jù)兩部影片總長的44.7%，此外，兩部影片共使用了六十三段音樂，其中各種流行音樂五十八段，MTV十一段，戲曲音樂五段。在時長九十分鐘的影片《阿飛正傳》中，王家衛(wèi)使用了十余段音樂，平均不到十分鐘就會出現(xiàn)一段音樂，觀眾幾乎完全沉浸中的音樂中，但音樂對影片主題卻并沒有直接的影響和妨礙，以至于他們根本就沒有強烈的感受到音樂在影片中是何時響起、何時消失的。在影片《花樣年華》中，王家衛(wèi)將借來的兩段音樂：香港已故歌星周旋演唱的流行歌曲《花樣的年華》和日本電影《夢二》中的音樂《夢二的主旋律》在影片中重復播放了十七遍。

 二、王家衛(wèi)電影中音樂的功能

多元文化充斥下的香港文化不僅使香港人在價值取向上出現(xiàn)茫然的狀態(tài)，而且還帶給人一種落寞的情懷、命運無常的幻滅感、缺乏依附和承載的無根感，以及疏離克制而理性的冷漠感。王家衛(wèi)電影中的人物一般都沉醉在自己單向的情感世界中，他們既不愿走出自己的情感世界，也不愿讓別人了解自己的情感，孤獨的生活在自己的內(nèi)心世界中。[2]在王家衛(wèi)的電影中，音樂是配合畫面和故事情節(jié)的重要元素，發(fā)揮著替代角色和劇情的重要功能。 （一）電影音樂是影片人物的靈魂和影子，與影片角色巧妙的融合在一起發(fā)揮著替代角色的重要功能。在王家衛(wèi)電影中主角人物都有其特定的代表音樂?！吨貞c森林》中的女主角一直想到地球另一角真正的黃金寶地去，而其主題音樂《加州夢游》就直接代表了女主角的夢想和思想，進而成為女主角特有的背景音樂和角色隱喻代表。直到有一天女主角將警察663喜歡的歌曲《多么不一樣的一天》換成自己喜歡的《加州夢游》，意味著女主角想要取代警察內(nèi)心深處的戀人?！痘幽耆A》中《夢二的主旋律》變化不大的和聲、提琴憂郁暗淡的調(diào)式風格，帶給人一種縈繞于心、難以忘懷的感覺，這與孤獨、無助、郁郁寡歡的女主人公的心情十分吻合，以至于成為女主人公角色的隱喻代表。每次畫面出現(xiàn)孤獨憂傷的女主人公身影時，音樂就會緩緩響起，似乎在向人們訴說著她內(nèi)心的憂傷、無奈和悲切。《墮落的天使》中的臺灣歌曲《思慕人》不僅暗示了父親是一位來香港的臺灣移民，真實的再現(xiàn)了父子之間的關系，也巧妙的表達了父親對子女的關愛。而在王家衛(wèi)的第一部科幻影片《2046》中，音樂所代表的角色功能則表現(xiàn)的更為明顯：主題音樂《搖擺》節(jié)奏舒緩、跳躍，以大提琴的彈撥襯托小提琴演奏出具有迷人懷舊的音樂風格，代表著表面多情、游刃于各種女人之間，內(nèi)心卻孤傲、失落、焦灼的男主人公周慕云；具有美式拉丁風格的《Siboney》代表的是余香難留、風塵無依的交際花；而歌劇《諾瑪》中的《圣潔的女神》則勾勒出執(zhí)著的女歌手形象。

（二）電影音樂替代劇情參與敘事的功能。電影主題音樂是電影故事情緒的基調(diào)。人物的內(nèi)心活動有時很難用語言來表達，電影音樂的出現(xiàn)則剛好彌補了電影語言的空缺，積極地表達著人物的內(nèi)心世界。在王家衛(wèi)的電影中，電影音樂的使用都是經(jīng)過精心挑選的，無論是音樂的節(jié)奏，還是音樂的風格，不僅能夠表現(xiàn)影片人物內(nèi)心細微的變化，而且對電影故事情節(jié)的發(fā)展也起著重要的推動作用。[3]《花樣年華》中《夢二的主旋律》先后在男女主人公孤獨的在面攤吃飯時、在狹窄陰暗的樓梯口擦肩而過時響起，舒緩的音樂將語言無法表達的內(nèi)心寂寞、徘徊、無奈繼而探尋對象內(nèi)心世界的情感表露無遺。影片《墮落的天使》中，男女主人公的身份注定他們之間是不能產(chǎn)生感情的，但感情這東西很難捉摸，在合作過程中兩人產(chǎn)生了朦朧的愛意，此時男主人公“借用”關淑怡的歌曲《忘記他》表達了兩人間沒有結(jié)果的愛戀，結(jié)局盡在不言中。影片《阿飛正傳》中選用的音樂都是具有熱帶雨林風格的古巴音樂，這與影片故事發(fā)生地馬來西亞的地域背景是相同的，影片中音樂的選用不僅符合故事發(fā)生的地域背景，也預示著所有揮霍青春的人像夢一樣莫名的開始，莫名的結(jié)束。

電影音樂使碎片式的故事變成了統(tǒng)一的有機整體。王家衛(wèi)電影中的音樂不僅發(fā)揮著普通配樂的暗示角色行動、推動故事情節(jié)發(fā)展、奠定影片感情基調(diào)的作用，還具有情節(jié)過渡、替代人物角色等參與電影敘事的重要功能。語言是一種抽象符號，傳遞的是特定的含義，但音樂不同，它比語言更豐富、更生動。在王家衛(wèi)的電影中，音樂能夠替代劇情將非線性的、碎片式的故事情節(jié)連貫成有機的整體，揭示影片復雜的背景、人物和情感。王家衛(wèi)使用大量獨特的音樂表現(xiàn)手法既向觀眾展示了現(xiàn)實的荒誕、異化和虛無，也描寫了社會底層人物心理的邊緣化、落寞感和無歸宿感。

三、王家衛(wèi)電影音樂的意義

王家衛(wèi)電影中的主人公大都是一些城市邊緣化人物，影片故事情節(jié)簡單隨意，人物心理或情感無法以語言表達時，音樂就會適時出現(xiàn)，體現(xiàn)出濃郁的后現(xiàn)代主義風格。[4]王家衛(wèi)對電影音樂的獨特使用，尤其是對后現(xiàn)代音樂元素的借用不是為了回避或美好都市文化的俗氣和零亂，而是要打破音樂的封閉形式，在電影中體現(xiàn)音樂風格的多樣化，從而使觀眾更深刻的了解音樂的社會意義和社會效果。

王家衛(wèi)電影中拼貼式音樂的大量使用既增添了影片獨特而稀有的氣質(zhì)，也表達了一種疏離的情感和無法釋懷的后現(xiàn)代情緒。從《阿飛正傳》到《花樣年華》、從《重慶森林》到《春光乍泄》，具有后現(xiàn)代風格的拼貼式音樂的使用表現(xiàn)了都市人群情感的失落、內(nèi)心的壓抑、精神的迷失、人生觀與價值觀的茫然。王家衛(wèi)在2000年拍攝的爭議頗大的經(jīng)典婚外戀影片《花樣年華》中，音樂就發(fā)揮了特殊的作用。隨著劇情的發(fā)展，人物內(nèi)心情感很難用語言來表達，而音樂隨意表達的特征正好滿足了影片的需要，音樂隨著影片劇情的發(fā)展與人物內(nèi)心交織在一起，帶給觀眾的是完美的光影畫面，既闡釋了六十年代中國傳統(tǒng)道德環(huán)境下的男女情感，也消解了社會道德對影片角色和觀眾的壓力。而影片中碎片化的內(nèi)容和平面化的人物個性在音樂的陪襯下顯得蒼白空洞。在影片《墮落的天使》中，MTV化的殺人動作，血腥的場面，在音樂的陪襯下變成了瀟灑的動作、精美的畫面和表演，罪惡也得到了優(yōu)雅的夸張。影片中音樂的使用既消解了暴力帶來的視覺沖擊，也消解了對白和日常噪音。而MTV的音樂形式，既超越了傳統(tǒng)的社會道德和日常的世俗，也消解了殘忍的屠殺和血腥的罪惡。

     不同年代、民族和風格的音樂不僅是構(gòu)成王家衛(wèi)電影的重要部分，更是香港人后現(xiàn)代主義意味的集體記憶。王家衛(wèi)電影訴說的是都市人群的情感，表達的是都市人群的困頓和孤獨的精神氣質(zhì)，影片中多種音樂形式的運用既形成了商業(yè)票房和藝術(shù)追求兼顧的電影新范式，也成功的建設了一種獨特的“王家衛(wèi)式”電影美學，既解析了現(xiàn)代城市荒誕的審美特征，也使作品呈現(xiàn)出其作為“電影作者”所具有的獨特電影魅力。在王家衛(wèi)電影中，音樂永遠是電影各個因素整合、作用的關鍵。

參考文獻：

 [1]蔡洪聲,宋家玲,劉桂清.香港電影80年[M].北京:北京廣播學院出版社,2000:88. [2]劉飛云.電影的另類與音樂的另類——試論王家衛(wèi)電影的音樂構(gòu)成[J].電影文學,2003(7). [3]張小芳.論王家衛(wèi)電影中的“超級”音樂[J].齊齊哈爾大學學報(哲學社會科學版),2009,(6). [4]周會凌.王家衛(wèi)電影的后現(xiàn)代敘事策略及其精神意味[J].理論與創(chuàng)作,2008,(3).