文化強省視域下江蘇音樂創(chuàng)新發(fā)展的調查研究

前 言

   江蘇省在音樂領域有著“民樂之鄉(xiāng)”、“民歌之鄉(xiāng)”等眾多的美稱，同時因其獨特的文化氛圍也被譽為“東方的威尼斯”與“愛樂之城”，江蘇也因其深厚的文化底蘊成為了我國重要的文化中心。近年來，江蘇省在文化強省戰(zhàn)略的推進中，不僅帶動了文化事業(yè)產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展，也為傳統(tǒng)文化傳承創(chuàng)新找到破題之徑。通過對這些傳統(tǒng)江蘇音樂的創(chuàng)新，使一些瀕危的地方音樂重新走入了觀眾的視野，文化產(chǎn)業(yè)的融合發(fā)展也營造出了良好的文化氛圍。但美中不足的是，很多江蘇音樂的創(chuàng)新過于依賴融合發(fā)展的模式，創(chuàng)新的形式較為單一，并沒有實現(xiàn)全民創(chuàng)新、全民參與的百花齊放局面，這樣的模式也容易造成“一榮俱榮，一損俱損”的連帶效應。所以，正所謂“打鐵還需自身硬”，江蘇音樂的創(chuàng)新要具有廣泛化與體系化，并逐漸形成能夠獨立撐起一片天地的發(fā)展模式，成為江蘇省的一面旗幟。這樣才能在文化競爭激烈的大環(huán)境下，形成良性的可持續(xù)發(fā)展，從而更好地帶動整個江蘇的發(fā)展。

一、江蘇音樂的藝術形式與創(chuàng)新調查

江蘇省有著深厚的音樂文化底蘊與豐富的音樂文化資源。在眾多江蘇省原生性傳統(tǒng)音樂中，大致可以將其分為五類：1、民歌歌曲2、民族器樂3、民間歌舞音樂4、曲藝音樂5、戲曲音樂。其中，民歌是大眾熟悉程度較高的體裁，是最具代表性的傳統(tǒng)音樂形式。江蘇各地區(qū)的民歌也被稱為“吳歌”或“蘇派民歌”，這類民歌以清脆悠揚、富有積極向上的生活氣息而著稱。如六合民歌《鮮花調》，這首民歌在經(jīng)歷不斷傳唱后形成了享譽世界的江蘇民歌《茉莉花》，再如高郵地區(qū)的民歌，高郵民歌屬于最古老的民歌形式，結構多為民族調式中的六聲調式且變化極為豐富，具有著鮮明的藝術特點。有關這些民歌的創(chuàng)新，近年來江蘇省各地多以改變藝術形式為主要手段，如將民歌改編成年輕群體喜愛的流行音樂、電子音樂，或對民歌進行內容的擴展，將民歌改編成舞蹈、音樂劇等其他體裁。

江蘇省除了民歌之外，民族樂器也擁有著豐富的資源，自古便享有“民樂之鄉(xiāng)”的美譽，其原因在于江蘇省各地區(qū)有著深厚的民樂底蘊與文化氛圍，其中也誕生了不少民樂演奏的名家，如劉天華、阿炳以及琵琶大師華秋蘋等人。據(jù)不完全統(tǒng)計，目前在江蘇省活躍的民族樂器中，涉及了笛、二胡、琵琶、絲竹、胡琴、箏、鼓等多種民族樂器。這其中既有獨奏的體裁，如二胡/琵琶，再如被稱為“四蘇”的蘇笛、蘇簫、蘇鑼、蘇笙等，也有因地區(qū)良好的文化氛圍形成了合奏的形式，如江南絲竹，蘇南吹打等合奏形式。目前，針對民族樂器的創(chuàng)新，主要體現(xiàn)在作品以及演奏技巧的體系化與科學化方面。近年來，在文化強省工作的推動下，江蘇省各界力量對民樂的作品進行了大量的創(chuàng)新，使之更加迎合新時代的審美理念，并逐漸將江蘇民族樂器推向國內以及國外。如大型民族樂器作品《大江南》，作品是于2022年由作曲家王丹紅創(chuàng)作，江蘇省演藝集團民族樂團、南京民族樂團等多支江蘇省知名樂團演奏的民族管弦樂作品，作品共由五個樂章組成，每一樂章均通過不同風格地展現(xiàn)了多姿多彩的江蘇文化。

民歌和民族樂器作為主流的藝術形式，為江蘇音樂文化傳播貢獻了巨大的力量。而江蘇省各地區(qū)也生存著數(shù)量龐大的地區(qū)性的民間音樂形式，這些民間音樂多以歌舞音樂、曲藝音樂為主。其中，最為著名的當屬昆曲和揚劇這類傳統(tǒng)戲曲，同時還有蘇州評彈這類民生氣息豐富的說唱藝術。在這些傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)新中，除了對作品、技巧體系進行更深層次的打磨，近年來這些戲曲還通過延伸領域逐漸走入了大眾的視野，如文創(chuàng)產(chǎn)品、自媒體運用、各類活動賽事等。當然，創(chuàng)新與發(fā)展離不開資源的支持。相比于這些知名的戲曲，江蘇一些地方性民間音樂在資源獲取方面則顯得力不從心，其原因則是因為傳承人稀缺、理論研究不足等多方面造成的，這也導致了一些小型地方民間音樂仍處在困境之中。

二、江蘇音樂發(fā)展的現(xiàn)狀與存在問題

江蘇省音樂資源的豐富決定了當前環(huán)境下繁榮發(fā)展的局面，從江蘇音樂的藝術形式與創(chuàng)新調查中可以看出，一些主流的藝術形式，如民樂、民歌均有著較好的發(fā)展前景，其中，在文化強省戰(zhàn)略的支持下，江蘇省高度重視音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，出臺了一系列扶持政策，為音樂人提供了良好的創(chuàng)作環(huán)境和市場機會。同時，音樂產(chǎn)業(yè)也逐步形成了完整的產(chǎn)業(yè)鏈，包括音樂創(chuàng)新、整合表演團體、演出經(jīng)紀等各個環(huán)節(jié)，為江蘇音樂的音樂創(chuàng)新提供了有力的支撐。同時，實現(xiàn)文化強省不能只依靠“閉門造車”，在音樂的交流中，江蘇省積極推動音樂文化的向外發(fā)展，通過參與國內、國際音樂交流與合作，為音樂的創(chuàng)新提供支持。如近年來在江蘇各地舉辦的國際音樂節(jié)、音樂研討會等，將江蘇音樂逐漸推向全國和世界舞臺，同時也從國際音樂中汲取靈感和營養(yǎng)，進而促進了江蘇音樂的國際化發(fā)展。

雖然江蘇音樂的創(chuàng)新已經(jīng)步入正軌，正在一切向好的發(fā)展中。但在創(chuàng)新的過程中，我們仍然能夠發(fā)現(xiàn)一些存在的問題與不足。首先，如何將江蘇音樂中傳統(tǒng)音樂的元素與現(xiàn)代音樂風格相結合，既保留傳統(tǒng)特色，又符合現(xiàn)代審美，一直以來是創(chuàng)新中不斷探索的問題與難題。如近年來在江蘇常州舉辦的音樂節(jié)中，不難發(fā)現(xiàn)一些對江蘇音樂的創(chuàng)新，既改編了作品的，也加入了電音、說唱這些迎合年輕人審美的流行音樂元素。但這樣的創(chuàng)新模式所起到的效果似乎并不理想，更無法達到弘揚傳統(tǒng)文化，促進傳統(tǒng)音樂發(fā)展的目的。創(chuàng)新的方向在于把握主流的審美，而非一味的迎合年輕化，這也是對對新形式的接受度不高的主要原因。其次，相比于這些成功走出來的江蘇音樂，現(xiàn)階段其實更應該關注的是江蘇各地區(qū)的小型民間音樂，這些小型民間音樂相比于資源豐富的民樂、戲曲在創(chuàng)新上則略顯不足，許多地方音樂仍然在生存與發(fā)展之間苦苦支持。造成這一現(xiàn)象的原因除了資源分配與扶持力度不足以外，人才的缺乏是最主要的原因，隨著時代的發(fā)展，一些傳統(tǒng)音樂人才可能因為生計或其他原因轉向其他行業(yè)，導致傳統(tǒng)音樂傳承和發(fā)展的人才儲備不足。所以，江蘇音樂的創(chuàng)新是一個長期可持續(xù)發(fā)展的過程，需要年輕一代的參與和傳承。

三、創(chuàng)新發(fā)展的途徑研究

（一）與時俱進的時代化創(chuàng)新模式

江蘇音樂的創(chuàng)新需要構建與時俱進的時代化創(chuàng)新模式。首先，構建與時俱進的創(chuàng)新模式需要注意的關鍵問題在于如何把握時代的需求。眾所周知，傳統(tǒng)音樂或某種體裁的音樂之所以能夠在特定的年代得到發(fā)展，是因為其迎合了當時大多數(shù)人的認同與審美。在當前環(huán)境下，創(chuàng)新的內容一味的迎合某一特定群體顯然是片面的，以年輕群體為例，年輕群體只是當前各類群體中的一部分，而且在眾多的年輕人當中，因為接觸的環(huán)境、受教育方式等方面的不同，年輕群體的審美差異化也非常明顯。如果僅針對年輕群體進行音樂的創(chuàng)新，顯然很難做到迎合大多數(shù)年輕人的審美。針對不同音樂的創(chuàng)新，要在創(chuàng)新之前準確地分析出欣賞這類音樂的群體，可能這些群體已從當年的年輕人成長為了成人，或者已經(jīng)步入老年，但他們對于特定的音樂仍然具有一定的認同感。所以，音樂創(chuàng)新首先要以具有審美或認同感的人群入手，從這些人群中找到突破口，然后再逐漸向其他人群擴展，這樣才是最穩(wěn)健且最容易起到效果的創(chuàng)新。其次，在資源充足的情況下，江蘇音樂的創(chuàng)新要具有全面性與延續(xù)性，使作品能夠滿足大多數(shù)群體的審美或對音樂的需求。這里的全面性和延續(xù)性并不指在特定作品中的體現(xiàn)，而是指某種體裁或某系列作品。如江念絲竹的創(chuàng)新中，瀏覽眾多傳統(tǒng)的曲目中可以發(fā)現(xiàn)，如被稱為“八大曲”的江南絲竹作品，其中《梅花三弄》、《熏風曲》、《四合如意》、《歡樂歌》、《慢六板》均屬于不同風格的作品，這也是江南絲竹在發(fā)展的過程中能夠迎合眾多人群審美的原因之一。通過調查發(fā)現(xiàn)，近年來隨著創(chuàng)新力度的增大，很多不同風格的江南絲竹作品被創(chuàng)作出來，較為知名的有：《映畫漩溪》、《蘇堤慢步》、《絲竹今生》等作品，這是一個好的兆頭，不同的作品能夠在不同人心中產(chǎn)生共鳴。所以，在對江蘇音樂進行創(chuàng)新時，不是只創(chuàng)作一首作品就完成了對某一體裁或江蘇音樂的創(chuàng)新，而是要在創(chuàng)新中注意全面和延續(xù)性，盡可能的創(chuàng)作更多風格的作品，從而照顧到更多群體的審美。

（二）構建體系化的教育形式

人才是江蘇音樂創(chuàng)新的核心。所謂人才，不僅指當下能夠直接幫助江蘇音樂創(chuàng)新的人才，還有一些潛在的人群，這些人群具有著對江蘇音樂創(chuàng)新的潛質。所以，在文化強省的視域下，推進江蘇音樂創(chuàng)新需要進一步挖掘人才。其中，教育是挖掘人才最主要的手段。雖然近年來江蘇省各地大力發(fā)展音樂文化相關的教育，這其中既有能夠培養(yǎng)先用人才的高校教育，也有培養(yǎng)未來人才的義務教育。如江蘇省很多高校中相繼選擇江蘇音樂為教學的內容，引導大學生對江蘇音樂進行創(chuàng)新，再如義務教育中各類音樂文化進校園活動，這些活動能夠加深青少年學生的印象或興趣，從而為江蘇音樂創(chuàng)新的可持續(xù)發(fā)展建立人才庫。

這種教育模式看似得到了全面覆蓋，但是仍然忽略了一部分潛在的人群。而忽視的這一部分卻是江蘇音樂創(chuàng)新的關鍵所在。這里指的潛在人群泛指社會中的人群，即教育體系中的社會教育。不可否認，有很多人對江蘇音樂有著濃厚的興趣，但并沒有教育的引導，使他們僅僅停留在興趣的范疇內，無法把興趣轉為創(chuàng)新的動力。在接下來的創(chuàng)新工作中，要進一步挖掘能夠促進江蘇音樂創(chuàng)新的人群，構建體系化的教育模式，進一步把對江蘇音樂的感興趣或喜愛的人群集中起來，將興趣轉化為創(chuàng)新的動力。如公共文化場所中，許多退休員工在排練節(jié)目時往往會因為沒有專業(yè)的指導而選擇排練已經(jīng)成熟的作品，再如單位或企業(yè)的員工，在組織文藝活動時也可以對接專業(yè)的教師促進江蘇音樂的創(chuàng)新。所以，社會教育是創(chuàng)新不容忽視的環(huán)節(jié)，在社會教育中，接受教育的對象往往是經(jīng)驗豐富、有教育基礎的成年人，他們對于江蘇音樂的創(chuàng)新往往有著不同于音樂專業(yè)人士的看法，從社會中的廣大群眾中汲取經(jīng)驗與靈感，也是江蘇音樂目前缺少的環(huán)節(jié)。所以，進一步完善社會教育，才能使江蘇音樂的教育形成一個完整的閉環(huán)。

（三）營造全民參與的文化氛圍

全民參參與對于江蘇音樂的創(chuàng)新具有著重要意義。首先，創(chuàng)新有著廣義和狹義的分別，廣義的創(chuàng)新是指人民的創(chuàng)造性活動，而狹義的創(chuàng)新則是針對某一體裁或某音樂作品的創(chuàng)新。江蘇音樂的創(chuàng)新是廣義與狹義相結合的創(chuàng)新模式，兩者缺一不可。從上文對于江蘇音樂創(chuàng)新的現(xiàn)狀闡述可以看出，江蘇音樂在當前環(huán)境下已經(jīng)具備了狹義層面上的創(chuàng)新，有關江蘇音樂各體裁的創(chuàng)新作品正在呈現(xiàn)出逐年遞增的趨勢。在這一環(huán)境下，江蘇音樂缺少的正是廣義層面上的創(chuàng)新。在江蘇省各地區(qū)，雖然在社會各界的推動下打造出了多個文化氛圍良好的“音樂之城”，但這種氛圍對于江蘇音樂創(chuàng)新的幫助顯然是微乎其微。其原因在于某一音樂體裁在歷史發(fā)展的過程中，能夠不斷創(chuàng)造出新的作品或新的形式，是因為這些音樂已經(jīng)深深地扎根在人們的生活之中。如很早以前的人們在勞作時會哼唱民歌；在休息娛樂時會翩翩起舞。所以，在接下來的工作中，如何讓江蘇音樂走入人們的生活是進一步提升文化氛圍的關鍵，只有將音樂融入到人們的生活中，才能為江蘇音樂提供更好的創(chuàng)新環(huán)境。

其次，良好的文化氛圍能夠為江蘇音樂的創(chuàng)新提供更豐富的資源與靈感。正如上文對教育體系的論述，社會教育是江蘇音樂教育開展的盲區(qū)，這也導致有很多從事江蘇音樂相關活動的人并不知道如何創(chuàng)新或并不具備創(chuàng)新的意識。所以，創(chuàng)新是一項全民性的活動，要在普及教育的過程中為更多人建立創(chuàng)新的意識，這樣才能營造出全民參與的良好氛圍。

（四）發(fā)展融合江蘇音樂的特色產(chǎn)業(yè)

發(fā)展產(chǎn)業(yè)是促進江蘇音樂創(chuàng)新最有效的手段，也是目前各地區(qū)促進音樂創(chuàng)新的主流方法。近年來，“音樂+旅游”的產(chǎn)業(yè)融合模式成為了全國各地爭相開展的模式。江蘇省則是開展這一模式最早的省份之一，對于“音樂+旅游”模式開展的經(jīng)驗更是在全國范圍內名列前茅。“音樂+旅游”有著眾多的優(yōu)勢，如促進城市發(fā)展，帶動經(jīng)濟消費以及建立良好的音樂文化氛圍等。如江蘇省的常州市，該城市在文化強省工作中一直以來作為江蘇省的標桿城市，在“音樂+旅游”模式的開展中積極探索創(chuàng)新方法，出臺了鼓勵創(chuàng)新的相關政策，給予舉辦音樂活動并單場觀眾超過5000人次的所有演出人員1%的營業(yè)收入。在政策的激勵下，各音樂表演團體積極創(chuàng)新，希望通過創(chuàng)新的節(jié)目吸引更多的觀眾。據(jù)統(tǒng)計，2023年全年僅常州市就舉辦了20余場大型演出。

“音樂+旅游”的模式雖然能夠有效帶動江蘇音樂的創(chuàng)新發(fā)展。但正所謂“逆水行舟，不進則退”，音樂藝術過于依賴旅游行業(yè)既是優(yōu)勢，但也存在著一定的隱患。眾所周知，旅游行業(yè)具有季節(jié)性，有著淡季和旺季之分，如果旅游行業(yè)因某種原因長時間處于淡季，則會影響到與其共同發(fā)展的產(chǎn)業(yè)。所以，對于江蘇音樂的創(chuàng)新，緊緊依靠旅游行業(yè)顯然無法滿足，這就需要對“音樂+”的模式進行更加深入的擴展，使江蘇音樂可以和更多的行業(yè)進行融合。如近年來發(fā)展迅速的“音樂+購物”、“音樂+時尚”等模式。通過各類產(chǎn)業(yè)的帶動下，江蘇音樂的從業(yè)人數(shù)、規(guī)模以及創(chuàng)新發(fā)展均有有較大的改善，接下來就需要整合資源，讓江蘇音樂獨立起來，形成獨立發(fā)展的特色產(chǎn)業(yè)，如各類音樂公司、表演團體或文創(chuàng)產(chǎn)品等。所以，不論哪一個行業(yè)，只有獨立起來才能夠更好地進行創(chuàng)新，否則只能夠緊緊跟形式，使創(chuàng)新流為形式。

結 語

綜上所述，本文從江蘇音樂的創(chuàng)新情況調查出發(fā)，闡述了當前環(huán)境下江蘇音樂創(chuàng)新的現(xiàn)狀以及面臨的主要問題，并針對現(xiàn)狀提出了構建江蘇音樂創(chuàng)新發(fā)展模式的意見與建議。江蘇作為音樂文化大省，擁有豐富的音樂遺產(chǎn)。通過創(chuàng)新，不僅能夠保護和傳承這些文化遺產(chǎn)，還能夠在此基礎上進行創(chuàng)新性發(fā)展，進一步推動文化強省的建設。因此，在接下來的工作中，要重于搭建更為廣闊的平臺，激發(fā)江蘇音樂內在活力，推動江蘇音樂深入社會、扎根人民，創(chuàng)作出更多富有時代特色的作品。

文章來源：  《文化產(chǎn)業(yè)》   http://12-baidu.cn/w/wy/32640.html