金繕:殘缺之美的涅槃與重生

摘  要：金繕是一種融合了修復(fù)、審美與文化的綜合藝術(shù)形式。讓古老的工藝適應(yīng)現(xiàn)代社會的發(fā)展，迸發(fā)新的生命力，對傳承與發(fā)展中國傳統(tǒng)文化具有重要意義。本文從歷史溯源、工藝流程、藝術(shù)美學(xué)、傳承創(chuàng)新四個(gè)方面探討金繕工藝的前世今生，以期為研究者提供審視傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代社會發(fā)展關(guān)系的獨(dú)特視角。

　　關(guān)鍵詞：金繕；傳統(tǒng)工藝；文化傳承

　　金繕工藝的歷史溯源

　　中國是漆器的故鄉(xiāng)，使用天然漆的歷史源遠(yuǎn)流長。浙江余姚井頭山原始社會遺址中出土的兩件漆木器是中國乃至世界較早誕生的漆器，距今約8200年，見證了古人對漆的初步認(rèn)識與運(yùn)用。在漫長的發(fā)展過程中，漆藝不斷豐富，衍生出多種工藝技法。明代黃成所著的《髹飾錄》作為我國現(xiàn)存唯一古代漆工專著，詳細(xì)記載了諸多漆藝技法，其中“補(bǔ)綴：補(bǔ)古器之缺”明確提及了使用大漆修繕古器物的情況。中國古代的髹飾泥金工藝，成為金繕工藝的重要源頭。

　　金繕的誕生與中日文化交流緊密相連。關(guān)于金繕在日本的起源，一種說法是唐代中國的漆藝和描金技術(shù)傳入日本后，與當(dāng)?shù)靥掌餍迯?fù)需求結(jié)合，逐漸形成獨(dú)特技法。室町時(shí)代（1336—1573），足利義政不慎摔壞了南宋龍泉窯的螞蝗絆茶碗，由于沒有找到類似的替代品，便委托中國工匠進(jìn)行修復(fù)，這個(gè)故事成為金繕發(fā)展的標(biāo)志性事件。起初中國工匠以鋦瓷修復(fù)，但足利義政并不滿意，認(rèn)為這樣的修復(fù)不夠美觀。恰逢日本漆藝蓬勃發(fā)展的階段，日本匠人受此啟發(fā)，融合漆藝與金飾，開創(chuàng)了兼具牢固性與藝術(shù)性的金繕工藝。在日本，金繕被稱作“金繼”，并發(fā)展出“蚊足”“無衣”“百川”三大主要流派。蚊足流派的修復(fù)線條纖細(xì)如蚊足，精致細(xì)膩。無衣流派注重以少勝多，其修復(fù)作品常被視為藝術(shù)上的再創(chuàng)作，強(qiáng)調(diào)自然、簡潔之美。百川流派則追求線條如百川歸海般的流暢與氣勢。金繕工藝深刻的文化內(nèi)涵和獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值在日本文化領(lǐng)域占據(jù)著重要的地位。近年來，隨著中國非遺手工藝的復(fù)興，金繕工藝迎來了新的發(fā)展熱潮。眾多手工藝人投身金繕?biāo)囆g(shù)。他們通過線下學(xué)習(xí)班、網(wǎng)絡(luò)公開課等多種方式，使金繕工藝越來越受大眾喜愛。

　　金繕工藝的制作流程

　　金繕工藝以天然大漆為核心材料。古人用如膠似漆來形容大漆極高的黏性。它不僅能牢固黏接破損的器物，還具有防水、防腐、耐高溫的特性，對器物起到了良好的保護(hù)作用。在古代，金繕被廣泛用于生活器皿的制作，如馬王堆一號漢墓出土的各類漆器，深埋于地下千年之久，外觀依然明艷富麗。

　　在制作步驟上，匠人首先需將破損的器物碎片用麥漆黏結(jié)起來。麥漆由天然生漆和糯米糊調(diào)和而成，比例約為2∶1。碎片接合處需保持平滑，不能有高低落差。拼接后可用熱熔膠固定，防止碎片在麥漆未干時(shí)移位。如有缺損部位，匠人需用麻布或木片等根據(jù)缺損部位的形狀制作內(nèi)胎，后用漆灰反復(fù)填補(bǔ)直至塑形完成。所有缺陷處填補(bǔ)打磨平滑后，匠人在需要貼金的位置髹涂金地漆，待金地漆將干未干之時(shí)，在其表面輕掃一層金粉。金粉需全部覆蓋金地漆。靜置幾天，待漆完全干透后，匠人需擦拭金地漆以保護(hù)金面，這意味著一件金繕作品基本完成。除了金，許多匠人也會用到銀、螺鈿等進(jìn)行修繕。金繕工藝的入門并不難，對于一些有繪畫基礎(chǔ)的人來說更是手到擒來。相比技術(shù)，審美素養(yǎng)的培養(yǎng)更為關(guān)鍵。若沒有藝術(shù)上的作為，金繕便會淪為修補(bǔ)技術(shù)的一種。如何通過一條線、一個(gè)面來體現(xiàn)藝術(shù)感染力，是對匠人審美素養(yǎng)的一項(xiàng)考驗(yàn)。正如《莊子·養(yǎng)生主》中所言：“以無厚入有間，恢恢乎其于游刃必有余地矣?！?/span>

　　金繕工藝的藝術(shù)美學(xué)

　　器型是多種多樣的，殘缺也是千變?nèi)f化的。匠人在修復(fù)過程中，需根據(jù)裂紋走向、缺損形態(tài)以及器物自身的特點(diǎn)來進(jìn)行藝術(shù)轉(zhuǎn)化，使修繕部分與器物本身相映成趣。若過于突出其中一部分，便會改變器物的氣質(zhì)，這就需要匠人拿捏好分寸。金繕工藝講究克制內(nèi)斂的藝術(shù)風(fēng)格，漆面和金粉表面的色澤會隨著時(shí)間的推移逐漸沉淀，展現(xiàn)出歷經(jīng)滄桑后的寧靜與淡然。李歐納·科仁曾說：“美是可以從丑之中誘導(dǎo)出來的，美是發(fā)生在我們與事物之間的動態(tài)事件，只要有適當(dāng)?shù)沫h(huán)境、脈絡(luò)或觀點(diǎn)，美就能自然萌發(fā)。因此，美就是一種意識的轉(zhuǎn)變狀態(tài)，一種詩意與優(yōu)雅的特殊時(shí)刻?！比毡静璧来髱熐Ю菀虻茏庸室獯蚱破魑镆郧蠼鹂樞迯?fù)而嚴(yán)厲指責(zé)弟子。他強(qiáng)調(diào)真正的金繕不僅是修復(fù)，更是對殘缺的接納與升華。器物的破損猶如生命中的缺憾，金繕修復(fù)并非以掩蓋其殘缺為目的，而是化殘缺為榮耀，引導(dǎo)人們以平常心面對生活中的不如意。雖然匠人在修復(fù)過程中用到的金并不是很多，但用金代表了一種姿態(tài)，即用較貴重的物質(zhì)來彌補(bǔ)缺陷，這一精神層面的表達(dá)同時(shí)也象征著修復(fù)人心、彌補(bǔ)遺憾的思想寓意。這與《道德經(jīng)》中有無相生、長短相形、禍福相依的哲理內(nèi)涵相契合，也體現(xiàn)了物盡其用的生活理念。

　　金繕工藝的傳承創(chuàng)新

　　金繕工藝集傳統(tǒng)修復(fù)技藝和藝術(shù)美學(xué)于一體。世界公認(rèn)的文物修復(fù)原則有三點(diǎn)：第一是可識別，要求修復(fù)后的部分與原來的部分有一定的差異，避免對觀眾的欣賞判斷產(chǎn)生干擾；第二是最小介入，即使是破損狀態(tài)也盡量不要靠做減法去改變它；第三是可逆性，修復(fù)之后若產(chǎn)生更為適合的修復(fù)方法，就可以拆除目前修復(fù)的部分。金繕雖符合世界公認(rèn)的修復(fù)三原則，但在較長一段時(shí)間并沒有被廣泛應(yīng)用。隨著國家對非遺技藝的大力支持，金繕工藝進(jìn)入大眾視野。它從古老的中國漆藝起源，于日本發(fā)展，又在當(dāng)代社會復(fù)興。金繕工藝雖然目前在國內(nèi)取得了一定成果，但同時(shí)也面臨著可持續(xù)性創(chuàng)新與發(fā)展的挑戰(zhàn)。傳統(tǒng)金繕工藝與快節(jié)奏的現(xiàn)代生活的融合還需進(jìn)一步探索。如何讓金繕工藝適應(yīng)現(xiàn)代社會需求，找到更廣闊的發(fā)展空間，是相關(guān)從業(yè)者亟待解決的問題。

文章來源：《大河美術(shù)報(bào)》http://12-baidu.cn/w/qk/35647.html