多元音樂(lè)文化視域下舞蹈藝術(shù)的融合創(chuàng)新研究
隨著全球化的推進(jìn),各國(guó)之間的交流日益密切,文化多元化成為不可逆轉(zhuǎn)的趨勢(shì)和潮流。音樂(lè)文化作為文化的重要組成部分,也呈現(xiàn)出多元融合的態(tài)勢(shì)。舞蹈藝術(shù)歷經(jīng)數(shù)千年的演變,是一種具有獨(dú)特審美價(jià)值和豐富內(nèi)涵的藝術(shù)形式。在多元音樂(lè)文化視域下,舞蹈藝術(shù)面臨著新的發(fā)展機(jī)遇與挑戰(zhàn),其融合創(chuàng)新也成為當(dāng)下的重要研究方向。
1.多元音樂(lè)文化與舞蹈的內(nèi)在關(guān)聯(lián)
1.1結(jié)構(gòu)上的內(nèi)在關(guān)聯(lián)
音樂(lè)與舞蹈,作為時(shí)間藝術(shù)的兩種形式,它們的表達(dá)方式和演變路徑大體上是相似的。無(wú)論是音樂(lè)還是舞蹈,都擁有一個(gè)完整的結(jié)構(gòu),其中蘊(yùn)含了核心技術(shù)和發(fā)展歷程。從音樂(lè)的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)來(lái)看,可以分為微觀和宏觀兩個(gè)層面。微觀層面上,音樂(lè)結(jié)構(gòu)涵蓋了構(gòu)成樂(lè)曲的所有元素,包括音色、和聲、調(diào)式、速度對(duì)比、音樂(lè)情緒的對(duì)比,以及旋律的走向等;宏觀層面上,音樂(lè)結(jié)構(gòu)則主要涉及樂(lè)曲作品的章節(jié)劃分,即段落設(shè)計(jì)和曲式結(jié)構(gòu)。無(wú)論是中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)曲藝術(shù)還是西方樂(lè)曲藝術(shù),都對(duì)音樂(lè)結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)給予了高度重視。舞蹈藝術(shù)同樣擁有其結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)理念,也分為微觀和宏觀兩個(gè)層面:在微觀層面,舞蹈藝術(shù)在某種程度上會(huì)直接受到音樂(lè)元素的影響,音樂(lè)的風(fēng)格會(huì)直接或間接地決定舞蹈的動(dòng)作、體態(tài)和動(dòng)律,舞蹈段落的劃分通常與音樂(lè)段落的劃分保持一致;在宏觀層面,舞蹈藝術(shù)的設(shè)計(jì)是根據(jù)具體的表演情節(jié)和情緒變化來(lái)構(gòu)思的。從舞蹈創(chuàng)作實(shí)踐的角度來(lái)看,舞蹈的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)是基于音樂(lè)風(fēng)格來(lái)確定的。杰出的舞蹈創(chuàng)作者會(huì)根據(jù)音樂(lè)的風(fēng)格和結(jié)構(gòu)來(lái)展開(kāi)自己的創(chuàng)作思路,同樣,一部?jī)?yōu)秀的音樂(lè)作品也會(huì)為舞蹈創(chuàng)作提供一個(gè)完整且合理的設(shè)計(jì)結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)。因此,無(wú)論是從微觀還是宏觀層面來(lái)看,音樂(lè)與舞蹈在結(jié)構(gòu)上都展現(xiàn)出了一定的相似性,兩者相得益彰。
1.2旋律上的內(nèi)在關(guān)聯(lián)
在多元音樂(lè)文化背景下,不同的音樂(lè)風(fēng)格旋律會(huì)直接或間接影響到舞蹈創(chuàng)作者的創(chuàng)作思路,這種創(chuàng)作方式雖不是固定模式,但在潛移默化中支配著舞蹈創(chuàng)作者的思想意識(shí)。音樂(lè)旋律有上行、下行或平穩(wěn)進(jìn)行,當(dāng)音樂(lè)旋律處于上行時(shí),舞蹈動(dòng)作的幅度和力度會(huì)隨之?dāng)U大,處于高位運(yùn)行狀態(tài);當(dāng)音樂(lè)旋律處于下行時(shí),舞蹈動(dòng)作會(huì)像同方向跟進(jìn),幅度和力度也會(huì)隨之縮小;同樣,當(dāng)音樂(lè)旋律處于平穩(wěn)時(shí),舞蹈動(dòng)作的幅度和力度輕柔平靜從舞蹈藝術(shù)的表象觀察,或許難以察覺(jué)音樂(lè)旋律對(duì)舞蹈的影響;然而,深入內(nèi)在視角,我們不難發(fā)現(xiàn)音樂(lè)與舞蹈在形象化審美特質(zhì)上的共性和追求。因此,音樂(lè)與舞蹈藝術(shù)之間的內(nèi)在聯(lián)系,并非在于比較兩者在藝術(shù)表現(xiàn)中的地位高低或作用大小,而是要不斷探索這兩種藝術(shù)形式之間最核心、最本質(zhì)的聯(lián)系。這可以促進(jìn)舞蹈藝術(shù)在多元音樂(lè)文化的背景下得到進(jìn)一步提升,并且尋找到一條恰當(dāng)且有效的路徑,以融合舞蹈藝術(shù)與多元音樂(lè)文化。
1.3文化核心的本質(zhì)關(guān)聯(lián)
節(jié)奏是音樂(lè)和舞蹈兩種藝術(shù)形式之間最核心的本質(zhì)關(guān)聯(lián),它是音樂(lè)創(chuàng)作的靈魂,同樣也是舞蹈創(chuàng)作的靈魂,對(duì)音樂(lè)和舞蹈具有同樣的效用。其中,音樂(lè)作為聽(tīng)覺(jué)藝術(shù),雖然有多種表現(xiàn)形式,如聲樂(lè)表演、器樂(lè)表演等,但其樂(lè)音只能依靠聽(tīng)覺(jué)去感受,有時(shí)可以依靠舞者的肢體語(yǔ)言和表情語(yǔ)言去感受音樂(lè)的節(jié)奏旋律,然而,這些僅僅是一些輔助手段,無(wú)法深刻體驗(yàn)到音樂(lè)本身節(jié)奏與律動(dòng)的真正魅力。舞蹈藝術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)在感受方式上存在差異,它是一種通過(guò)視覺(jué)和身體動(dòng)作來(lái)表達(dá)的有形表演藝術(shù)。舞蹈藝術(shù)中的音樂(lè)用來(lái)烘托表演氛圍,而節(jié)奏感的體現(xiàn)主要是依靠于舞者的肢體語(yǔ)言。在觀眾欣賞音樂(lè)時(shí),可以通過(guò)多種方式,如去音樂(lè)廳、歌劇院等場(chǎng)所,此類場(chǎng)所相比唱片、CD等手機(jī)軟件類型的聽(tīng)音樂(lè)方式,會(huì)給觀眾帶去更多的視聽(tīng)體驗(yàn)和感受。然而,這些方式在本質(zhì)上對(duì)于觀眾是否欣賞到音樂(lè)的核心內(nèi)容并不會(huì)起到?jīng)Q定性的作用,舞蹈藝術(shù)不同于音樂(lè)藝術(shù),不管是聽(tīng)還是看,舞蹈的核心固然是優(yōu)美的舞姿,但在舞蹈表演中,音樂(lè)的襯托不可或缺,甚至可以說(shuō),卓越的音樂(lè)作品是構(gòu)成一場(chǎng)卓越舞蹈表演的先決條件和基礎(chǔ)。
2.多元音樂(lè)文化視域下舞蹈藝術(shù)融合創(chuàng)新的表現(xiàn)
2.1新媒體平臺(tái)上的融合創(chuàng)新
新媒體平臺(tái)基于多元音樂(lè)文化理論的基礎(chǔ)下,為舞蹈藝術(shù)的融合創(chuàng)新打開(kāi)了更為廣闊的創(chuàng)作空間,具體體現(xiàn)在以下兩方面:其一,新媒體平臺(tái)打破了傳統(tǒng)的舞蹈?jìng)鞑バ问?,?chuàng)作者可以運(yùn)用當(dāng)今流行的短視頻、直播等新型傳播媒介實(shí)現(xiàn)跨地域、跨文化的即時(shí)性傳播,同樣,新媒體平臺(tái)還可以讓創(chuàng)作者了解不同音樂(lè)文化與舞蹈藝術(shù)融合創(chuàng)新的素材,如在抖音或B站等平臺(tái)欣賞“國(guó)風(fēng)+世界音樂(lè)”為主的音樂(lè)創(chuàng)作熱潮,學(xué)習(xí)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)如何與不同的音樂(lè)元素、文化進(jìn)行結(jié)合,讓創(chuàng)作者能夠利用數(shù)字音頻編輯技術(shù)實(shí)現(xiàn)音樂(lè)混搭,并使用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)營(yíng)造沉浸式舞臺(tái)場(chǎng)景,使觀眾在移動(dòng)端便可體驗(yàn)不同音樂(lè)文化與舞蹈藝術(shù)的碰撞;另一方面,新媒體平臺(tái)的數(shù)據(jù)分析可以為創(chuàng)作者將多元的音樂(lè)文化融合舞蹈藝術(shù)進(jìn)行創(chuàng)新提供精準(zhǔn)的創(chuàng)作導(dǎo)向,例如,創(chuàng)作者可運(yùn)用用戶畫(huà)像分析,針對(duì)Z世代的音樂(lè)、舞蹈審美偏好,將電子音樂(lè)與古典舞蹈藝術(shù)進(jìn)行結(jié)合,或用潮流的說(shuō)唱音樂(lè)等個(gè)重構(gòu)戲曲舞蹈形式,如河南衛(wèi)視《唐宮夜宴》通過(guò)將虛擬化的博物館場(chǎng)景與現(xiàn)場(chǎng)舞蹈表演進(jìn)行“無(wú)縫銜接”處理,使唐代樂(lè)舞與現(xiàn)代電音進(jìn)行了一次跨時(shí)空的交流,而此節(jié)目一經(jīng)播放,便深受大家的喜愛(ài)。這種基于大數(shù)據(jù)的舞蹈創(chuàng)作模式,不僅推動(dòng)舞蹈藝術(shù)從單向傳播形式轉(zhuǎn)向互動(dòng)共創(chuàng)傳播形式,還可以讓觀眾可通過(guò)彈幕、二創(chuàng)等方式參與內(nèi)容生產(chǎn),形成“音樂(lè)-舞蹈-觀眾”的三維互動(dòng)生態(tài)。
2.2舞臺(tái)表演中的融合創(chuàng)新
從音樂(lè)元素融合方面來(lái)看,舞蹈藝術(shù)進(jìn)行舞臺(tái)表演使不再局限于單一的音樂(lè)風(fēng)格,現(xiàn)代舞編導(dǎo)可以將不同地域、不同時(shí)期的音樂(lè)文化進(jìn)行有機(jī)整合,如把中國(guó)古琴曲的悠揚(yáng)韻味和非洲部落鼓樂(lè)的強(qiáng)烈節(jié)奏相結(jié)合,創(chuàng)造出獨(dú)特的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn),進(jìn)而在編排舞蹈動(dòng)作時(shí),能夠促使舞蹈動(dòng)作在舒緩與激昂的音樂(lè)之間來(lái)回轉(zhuǎn)換,形成動(dòng)靜相宜的舞臺(tái)表演效果。同時(shí),也可以將電子音樂(lè)、爵士樂(lè)等現(xiàn)代音樂(lè)形式融入到傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)表演中,為古典舞、民族舞注入新的活力,使傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)語(yǔ)言在新的音樂(lè)語(yǔ)境中煥發(fā)出別樣魅力;而在舞臺(tái)呈現(xiàn)上,創(chuàng)作者利用多媒體技術(shù),將不同音樂(lè)文化背景下的視覺(jué)元素投射于舞臺(tái),如展示異域音樂(lè)文化時(shí),可以將精美的壁畫(huà)投影在舞臺(tái)中,讓舞者在舞臺(tái)光影的交織中完美演繹融合異域舞蹈語(yǔ)言與異域音樂(lè)文化的舞蹈作品,營(yíng)造一個(gè)出神秘而絢麗的舞臺(tái)氛圍。另外,創(chuàng)作者還可以組織跨文化合作的舞臺(tái)表演,即邀請(qǐng)中外優(yōu)秀舞者共同演繹,將各自音樂(lè)文化特色融入到舞蹈動(dòng)作中,通過(guò)肢體語(yǔ)言進(jìn)行跨文化對(duì)話,展現(xiàn)多元音樂(lè)文化交融下舞蹈藝術(shù)的無(wú)限可能,為觀眾帶來(lái)全新的審美體驗(yàn)。
2.3教育領(lǐng)域的融合創(chuàng)新
在課程設(shè)置上,高校及專業(yè)院??梢苑e極推動(dòng)音樂(lè)與舞蹈課程的融合創(chuàng)新,打破傳統(tǒng)學(xué)科界限,開(kāi)設(shè)“多元音樂(lè)文化與舞蹈編創(chuàng)”等特色課程,在課程中引入世界不同音樂(lè)文化體系,如非洲鼓樂(lè)節(jié)奏、歐洲古典音樂(lè)結(jié)構(gòu)及亞洲傳統(tǒng)的音樂(lè)節(jié)奏等,不斷讓學(xué)生深入理解音樂(lè)與舞蹈在不同文化環(huán)境下中的共生關(guān)系,以及通過(guò)分析不同音樂(lè)風(fēng)格下的舞蹈形式演變,培養(yǎng)學(xué)生跨音樂(lè)文化的舞蹈創(chuàng)作思維;而在教學(xué)方法上,教師可以采用項(xiàng)目式學(xué)習(xí),組織學(xué)生參與以多元音樂(lè)文化為主題的舞蹈創(chuàng)作項(xiàng)目,鼓勵(lì)他們自主搜集、研究特定的音樂(lè)文化素材,并將其融入到舞蹈藝術(shù)中,例如,在研究拉丁音樂(lè)文化時(shí),學(xué)生不僅要學(xué)習(xí)其節(jié)奏特點(diǎn),還需深入其誕生之地的文化背景,將所了解到的音樂(lè)知識(shí)與西班牙舞蹈的踢踏技巧、舞蹈姿態(tài)進(jìn)行相融合,完成舞臺(tái)表演,以此來(lái)在實(shí)踐中提升他們的舞蹈藝術(shù)融合創(chuàng)新能力。高校及專業(yè)院校在考核舞蹈作品時(shí),要注重音樂(lè)文化內(nèi)涵的闡釋與舞蹈表達(dá)的契合度,要鼓勵(lì)學(xué)生突破單一審美舞蹈方式,展現(xiàn)其與多元音樂(lè)文化融合的獨(dú)特魅力,這種教育領(lǐng)域的融合創(chuàng)新,不僅能夠?yàn)槲璧杆囆g(shù)培養(yǎng)了具有國(guó)際視野與創(chuàng)新能力的復(fù)合型人才,還可以推動(dòng)舞蹈藝術(shù)在多元音樂(lè)文化的滋養(yǎng)下得到持續(xù)的發(fā)展。
3.多元音樂(lè)文化視域下舞蹈藝術(shù)融合創(chuàng)新的措施
3.1依據(jù)不同音樂(lè)文化創(chuàng)新舞蹈教學(xué)方法
舞蹈藝術(shù)應(yīng)根植于多元音樂(lè)文化的獨(dú)特性,持續(xù)地探索和創(chuàng)新舞蹈教學(xué)方法,以適應(yīng)不同音樂(lè)文化所傳達(dá)的深層內(nèi)涵和價(jià)值,從而提升舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和價(jià)值。在多元音樂(lè)文化的背景下,舞蹈藝術(shù)不僅是節(jié)奏和旋律的簡(jiǎn)單差異,更深刻地反映了不同音樂(lè)文化對(duì)舞蹈肢體語(yǔ)言的高標(biāo)準(zhǔn)和獨(dú)特要求。因此,舞蹈藝術(shù)應(yīng)依據(jù)多元音樂(lè)文化的本質(zhì)特征,構(gòu)建一個(gè)創(chuàng)新的三維教學(xué)體系,即“聽(tīng)覺(jué)感知-身體解碼-文化闡釋”,通過(guò)聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)的持續(xù)解析與重構(gòu),深入闡釋多元音樂(lè)文化的精神內(nèi)涵,實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)價(jià)值的提升。
在聽(tīng)覺(jué)感知階段,教師必須具備分析不同音樂(lè)文化的基礎(chǔ)能力。只有深刻理解,才能逐步引導(dǎo)舞蹈人才識(shí)別和理解不同音樂(lè)文化所展現(xiàn)的節(jié)奏韻律和情感表達(dá)邏輯。在身體解碼階段,教師應(yīng)突破傳統(tǒng)的單一舞蹈技術(shù)培訓(xùn)模式,引入以音樂(lè)元素為核心的即興身體訓(xùn)練體系,不斷培養(yǎng)舞蹈人才在即興創(chuàng)作中理解音樂(lè)文化內(nèi)涵和擴(kuò)展舞蹈動(dòng)作的能力,以及適應(yīng)不同音樂(lè)文化的動(dòng)態(tài)身體機(jī)能。在文化闡釋階段,教師在進(jìn)行舞蹈教學(xué)時(shí)應(yīng)超越簡(jiǎn)單的形式模仿,深入理解不同音樂(lè)文化所傳達(dá)的理念,并將舞蹈藝術(shù)與之融合創(chuàng)新。在此階段,教師應(yīng)不斷分析和對(duì)比不同文化背景下相同主題的音樂(lè)與舞蹈融合表達(dá)方式,揭示舞蹈肢體語(yǔ)言背后的多元音樂(lè)文化深層含義,避免僅停留在表面的舞蹈風(fēng)格拼貼。
此外,教師還可以設(shè)計(jì)“解構(gòu)-重構(gòu)-創(chuàng)生”的遞進(jìn)式訓(xùn)練模式。首先,讓舞蹈人才根據(jù)不同的音樂(lè)文化深入分析現(xiàn)有的舞蹈肢體語(yǔ)言;接著,在中期階段,根據(jù)不同的音樂(lè)文化和風(fēng)格元素重構(gòu)舞蹈表達(dá)方式;最終,通過(guò)真實(shí)的舞蹈藝術(shù)融合主題實(shí)踐活動(dòng),實(shí)現(xiàn)多元音樂(lè)文化的深度表現(xiàn)。需要注意的是,在這一過(guò)程中,應(yīng)注重舞蹈人才對(duì)多元音樂(lè)文化的認(rèn)知與身體表達(dá)能力的同步發(fā)展,使舞蹈藝術(shù)成為理解多元音樂(lè)文化和創(chuàng)新個(gè)人表達(dá)體系的雙重橋梁。
3.2優(yōu)化音樂(lè)文化課程在舞蹈專業(yè)教育體系中的設(shè)置
當(dāng)前,將音樂(lè)文化課程優(yōu)化整合進(jìn)舞蹈專業(yè)教育體系,已成為跨學(xué)科教育的核心理念。這一理念的價(jià)值不僅體現(xiàn)在舞蹈技術(shù)支撐的音樂(lè)節(jié)奏感知訓(xùn)練上,更在于舞蹈藝術(shù)與多元音樂(lè)文化融合表達(dá)方式的深層轉(zhuǎn)型。在舞蹈專業(yè)中分析多元音樂(lè)文化課程時(shí),教師應(yīng)超越課程的工具性定位,構(gòu)建一個(gè)以解析音樂(lè)文化基因、構(gòu)建審美感知、賦能創(chuàng)作思維為主線的遞進(jìn)式課程體系。在這一過(guò)程中,初期課程應(yīng)專注于解析和轉(zhuǎn)譯多元音樂(lè)的本體要素,建立樂(lè)理知識(shí)、節(jié)奏旋律與舞蹈肢體動(dòng)作之間的對(duì)應(yīng)關(guān)系,不斷探索多元音樂(lè)文化體系結(jié)構(gòu)與舞蹈空間軌跡的同構(gòu)性。
在中期課程中,內(nèi)容應(yīng)聚焦于將多元音樂(lè)文化的精神內(nèi)涵轉(zhuǎn)化為舞蹈表達(dá)方式,構(gòu)建一個(gè)多元音樂(lè)文化發(fā)展史與舞蹈發(fā)展史互相滲透、互相研究的體系框架。此時(shí),舞蹈專業(yè)可以設(shè)置具體的專題模塊,深入分析不同音樂(lè)文化對(duì)舞蹈語(yǔ)言形成的影響因素,并通過(guò)持續(xù)的比較研究揭示舞蹈肢體語(yǔ)言背后的音樂(lè)文化編碼規(guī)律。例如,分析多元音樂(lè)文化中特定音樂(lè)調(diào)式與舞蹈情感表達(dá)之間的象征性關(guān)聯(lián),或探討打擊樂(lè)的節(jié)奏體系如何塑造原始舞蹈的身體記憶。
高階課程應(yīng)專注于將吸收的不同音樂(lè)思維遷移并轉(zhuǎn)化為創(chuàng)新的舞蹈動(dòng)作,設(shè)置音樂(lè)與舞蹈聯(lián)合創(chuàng)作的體系框架,不斷探索跨媒介的舞蹈表現(xiàn)形式。因此,在此基礎(chǔ)上,教師應(yīng)構(gòu)建一個(gè)解析多元音樂(lè)文化素材和重構(gòu)舞蹈肢體語(yǔ)言的方法框架,逐步引導(dǎo)舞蹈人才掌握將多元音樂(lè)文化精神轉(zhuǎn)化為舞蹈肢體語(yǔ)言的能力。
3.3在舞蹈場(chǎng)景、服裝、道具設(shè)計(jì)中融入音樂(lè)文化符號(hào)
在舞蹈藝術(shù)表演中,將視覺(jué)元素轉(zhuǎn)化為音樂(lè)文化符號(hào),已成為突破單一感官體驗(yàn)、豐富舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式的關(guān)鍵策略。隨著音樂(lè)文化符號(hào)在舞蹈場(chǎng)景、服裝和道具等領(lǐng)域的深入融合,舞蹈創(chuàng)作者和表演者正逐漸將這種多元音樂(lè)文化審美的理念創(chuàng)造性地轉(zhuǎn)化為具體的空間物質(zhì)形態(tài),并對(duì)音樂(lè)文化的本質(zhì)進(jìn)行深入的解析、重構(gòu)和編碼。例如,在舞蹈表演場(chǎng)景設(shè)計(jì)方面,舞臺(tái)布置人員可以依據(jù)建筑聲學(xué)原理構(gòu)建隱喻性的音樂(lè)傳播空間結(jié)構(gòu),如采用螺旋形舞臺(tái)布局來(lái)模擬復(fù)調(diào)音樂(lè),或使用可變聲場(chǎng)裝置來(lái)隱喻泛音的頻率。
在舞蹈服裝設(shè)計(jì)方面,設(shè)計(jì)師可以通過(guò)不對(duì)稱剪裁來(lái)體現(xiàn)即興音樂(lè)的自由精神,或利用層疊結(jié)構(gòu)的服裝來(lái)模擬音樂(lè)的多聲部立體感。在選擇服裝面料時(shí),應(yīng)優(yōu)先考慮與樂(lè)器特質(zhì)相呼應(yīng)的材質(zhì),例如,金屬絲線編織的面料可以與管樂(lè)器的金屬質(zhì)感相呼應(yīng),而絲綢垂墜的面料則能與弦樂(lè)器的綿延特性相匹配。服裝紋樣的設(shè)計(jì)可以借鑒音樂(lè)符號(hào),如將五線譜、休止符等抽象符號(hào)轉(zhuǎn)化為裝飾性的幾何圖案,或?qū)⒅黝}動(dòng)機(jī)的節(jié)奏韻律轉(zhuǎn)化為重復(fù)性的圖案,創(chuàng)作出可穿戴的音樂(lè)圖譜。
在舞蹈道具設(shè)計(jì)方面,設(shè)計(jì)師可以將多元音樂(lè)文化符號(hào)具體化為互動(dòng)裝置,使用動(dòng)態(tài)道具來(lái)模擬樂(lè)器的發(fā)聲原理,如通過(guò)機(jī)械傳動(dòng)裝置展現(xiàn)風(fēng)琴音管的震動(dòng),或利用氣壓裝置來(lái)再現(xiàn)管樂(lè)器的呼吸控制。靜態(tài)道具則可以將和弦結(jié)構(gòu)具象化為實(shí)體空間裝置,使舞蹈表演道具不僅是多元音樂(lè)文化符號(hào)的載體,也是舞蹈肢體語(yǔ)言表達(dá)的延伸。通過(guò)這種方式,實(shí)現(xiàn)了多元音樂(lè)文化向舞蹈視覺(jué)敘事的完整轉(zhuǎn)化。
4.結(jié)語(yǔ)
隨著多元音樂(lè)文化的不斷發(fā)展,其與舞蹈藝術(shù)的融合方式也會(huì)逐漸衍生出新的發(fā)展空間和創(chuàng)新方向了。其次,無(wú)論多元音樂(lè)文化與舞蹈藝術(shù)如何融合,都應(yīng)注意以下兩方面:一方面,多元音樂(lè)文化視域下的舞蹈融合創(chuàng)新應(yīng)考慮多種音樂(lè)文化因素,如音樂(lè)的類型、文化背景及時(shí)代特征等各方面;另一方面,在多元音樂(lè)的文化背景下,舞蹈創(chuàng)作者應(yīng)注意將舞蹈藝術(shù)與不同音樂(lè)元素的協(xié)同融合,要根據(jù)具體的音樂(lè)文化編排舞蹈,以此來(lái)創(chuàng)作出更加多元化的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式。
文章來(lái)源:《尚舞》http://12-baidu.cn/w/wy/26862.html
欄目分類
- 1《繽紛》雜志 雙月刊 國(guó)家級(jí)藝術(shù)類各項(xiàng)文化事業(yè)類學(xué)術(shù)期刊
- 2論現(xiàn)代主義美術(shù)產(chǎn)生的原因及傳統(tǒng)藝術(shù)的關(guān)系
- 3中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《青玉案 元夕》賞析
- 4虛構(gòu)與差異——淺析真人秀節(jié)目《明星大偵探》的策劃藝術(shù)
- 5從符號(hào)學(xué)角度解讀電影《芳華》
- 6剪輯與人物形象塑造——以電影《這個(gè)殺手不太冷》為例
- 7論我國(guó)傳統(tǒng)戲曲發(fā)展現(xiàn)狀及解決策略
- 8淺析蒙太奇在影視創(chuàng)作中的運(yùn)用
- 9我國(guó)校園音樂(lè)節(jié)發(fā)展現(xiàn)狀及傳播價(jià)值研究
- 10歷史的真實(shí)與銀幕的浪漫——電影《年輕的維多利亞》服裝造型解讀
- 多措并舉激勵(lì)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè),以創(chuàng)新型資源推進(jìn)經(jīng)濟(jì)高質(zhì)量發(fā)展
- 服務(wù)區(qū)域企業(yè)數(shù)字化轉(zhuǎn)型升級(jí),打造工業(yè)互聯(lián)網(wǎng)公共實(shí)訓(xùn)基地
- 歷史·實(shí)踐·未來(lái) ——從三個(gè)維度學(xué)習(xí)領(lǐng)會(huì)黨的二十屆三中全會(huì)精神
- 技術(shù)科學(xué)與基礎(chǔ)科學(xué)界限模糊化的哲學(xué)探討
- 淺析音樂(lè)編舞及其應(yīng)用
- 以舞育人:課程思政在舞蹈類專業(yè)教學(xué)中的多元實(shí)踐與探索
- 規(guī)避重“技”輕“育”——基于中國(guó)民族民間舞與時(shí)代接軌的教學(xué)思辨
- 舞臺(tái)實(shí)踐在中職舞蹈課堂教學(xué)中的應(yīng)用研究
- 校企協(xié)同育人視域下舞蹈專業(yè)實(shí)踐教學(xué)模式的創(chuàng)新研究
- 加裝電梯井道工程質(zhì)量監(jiān)督檢驗(yàn)問(wèn)題探討
- 2025年中科院分區(qū)表已公布!Scientific Reports降至三區(qū)
- 2023JCR影響因子正式公布!
- 國(guó)內(nèi)核心期刊分級(jí)情況概覽及說(shuō)明!本篇適用人群:需要發(fā)南核、北核、CSCD、科核、AMI、SCD、RCCSE期刊的學(xué)者
- 我用了一個(gè)很復(fù)雜的圖,幫你們解釋下“23版最新北大核心目錄有效期問(wèn)題”。
- CSSCI官方早就公布了最新南核目錄,有心的人已經(jīng)拿到并且投入使用!附南核目錄新增期刊!
- 北大核心期刊目錄換屆,我們應(yīng)該熟知的10個(gè)知識(shí)點(diǎn)。
- 注意,最新期刊論文格式標(biāo)準(zhǔn)已發(fā)布,論文寫(xiě)作規(guī)則發(fā)生重大變化!文字版GB/T 7713.2—2022 學(xué)術(shù)論文編寫(xiě)規(guī)則
- 盤點(diǎn)那些評(píng)職稱超管用的資源,1,3和5已經(jīng)“絕種”了
- 職稱話題| 為什么黨校更認(rèn)可省市級(jí)黨報(bào)?是否有什么說(shuō)據(jù)?還有哪些機(jī)構(gòu)認(rèn)可黨報(bào)?
- 《農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)》論文投稿解析,難度指數(shù)四顆星,附好發(fā)選題!