中國符號之文化鄉(xiāng)愁的意味探賾 ——以春晚舞蹈為例

1.鄉(xiāng)愁、符號的概念辨析

1.1鄉(xiāng)愁與文化鄉(xiāng)愁

“鄉(xiāng)愁”作為文化樣態(tài)根植于中國傳統(tǒng)文化的土壤之中，成為一種文化印記深深烙在中國人的身上，并以“集體無意識”狀態(tài)存在于人民內(nèi)心。然而，隨著時代、社會的發(fā)展，鄉(xiāng)愁已經(jīng)逐漸從原有語義向多語義過渡，從單一狹隘的心理情緒引申為一種對于傳統(tǒng)文化的懷想與眷戀，可將這種情緒呼為“文化鄉(xiāng)愁”。文化鄉(xiāng)愁能夠喚醒人類對于本民族傳統(tǒng)文化的思鄉(xiāng)情緒和文化認同，激活民族的文化記憶，在文化的懷鄉(xiāng)與想象中，獲得一種“歸鄉(xiāng)感”的心理慰藉與情感滿足。

1.2符號與中國符號

對于符號的學術(shù)概念，學界暫未有統(tǒng)一的定論。西方符號學主要有索緒爾的語言符號學、皮爾士的邏輯符號學、卡西爾的美學符號學以及文化符號學。皮爾士將符號定義為“符號或代表項是相對于某人而言，在某些方面或某種能力上能代表某物的東西”，認為符號是一種“再現(xiàn)體”。國內(nèi)學者趙毅衡認為符號學的核心是關于意義的學說，從符號和意義的關系上進行闡述，認為符號必然是意義的載體，探究符號就是探究其意義。本文就是從這一理論出發(fā)，試析中國符號在舞蹈藝術(shù)中的呈現(xiàn)以及其文化鄉(xiāng)愁的意義生成。

不同國家、不同民族、不同環(huán)境會產(chǎn)生獨屬各自特有的文化符號，在中國悠久的歷史長河中所積淀的中國符號具有獨特性與延續(xù)性，是獨一無二且不斷發(fā)展的文化象征，其攜帶著獨屬于中國式的文化意味，承載著中華民族的文化價值與民族精神。中國符號以物質(zhì)與精神兩種形式承載，例如物質(zhì)層面的詩詞、繪畫、瓷器、建筑等，以及神話傳說、八卦五行等精神層面的民族思想或道德禮法，它們無一不體現(xiàn)著中華民族文化的獨特魅力。這些中國符號串聯(lián)著中華民族的歷史和文化，它們不僅是全人類寶貴的文化財富，更是中華民族精神的體現(xiàn)，在歷史長河中貫穿、延續(xù)著人們的文化記憶，彰顯著優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。在當代藝術(shù)中，運用中國符號進行藝術(shù)創(chuàng)作的精品數(shù)不勝數(shù)。藝術(shù)家借助中國符號進行藝術(shù)創(chuàng)作，追溯中國豐富的歷史文化底蘊，展現(xiàn)中國符號的文化基因?qū)傩?，其?nèi)蘊的傳統(tǒng)文化之魅力得以彰顯，在繼承并弘揚了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時，也增強了國人文化自信和對傳統(tǒng)文化的價值認同。但隨著時代社會的革新，中國符號需要煥發(fā)新的生機與活力，因此就需要在表現(xiàn)形式上對其進行翻新改造。在不改變傳統(tǒng)性的基礎上，沿用傳統(tǒng)中國符號的外形，結(jié)合當代藝術(shù)精神與新形式，賦予其新的時代理念與審美角度，在新的形式表達中，彰顯新時代中國符號之風貌。

1.3文化與符號的關系之辨

“文化是人類社會的產(chǎn)物，人類為符號賦予的特殊意義誕生出不同的文化。作為意義的載體，符號發(fā)揮著承載、傳播、傳承文化的功能?！边@就決定了文化與符號的關系。符號作為文化的載體，承載著文化的意義。早在原始時期，氏族部落的符號是“圖騰”，將某種動植物或無生物看作自己的祖先或神靈，繪制其圖騰，是氏族部落的精神信仰，這種圖騰符號代表著獨特的氏族文化。此外，符號也可以作為判斷、區(qū)分不同文化的依據(jù)，如可以從服飾這種表征符號區(qū)分中華56個民族的不同的文化特色；從不同地域的方言作為一種語言符號，形成不同的地域文化特色?？梢姡柌粌H是靜態(tài)的文化載體，作為語言符號還具有動態(tài)性的文化傳播功能。語言作為人類文化載體的核心符號，不僅指普通意義上的口頭言說，還有文字語言、肢體語言等。而舞蹈藝術(shù)就是運用肢體語言來將舞蹈作品中所要表達的東西傳遞給觀眾，在這一過程中，舞者則充當了“符號”的身份，身體符號作為了文化載體，作為一種交流手段與觀眾進行傳播互動。這就為中國符號的舞蹈藝術(shù)化表達提供了便利。中國符號作為文化鄉(xiāng)愁的載體，承載了文化屬性。文化借助符號的表達，將文化鄉(xiāng)愁之情得以傳遞。舞動起來的中國符號，在這一文化傳播的過程中，增強了民族的文化自信與對中華傳統(tǒng)文化的認同，激蕩起濃烈的文化懷鄉(xiāng)之情。

2.春晚舞蹈重構(gòu)文化鄉(xiāng)愁

作為慶祝除夕的年度綜合性的文藝晚會，“春晚”是中國傳統(tǒng)文化符號的集合，其具有建構(gòu)集體記憶的功能，攜帶全國人民共同的回憶，成為被時代雕刻的具有象征意義的中國文化符號。春晚舞蹈在近幾年火熱出圈，既在文化層面保留了傳統(tǒng)性，也在形式上對現(xiàn)代技術(shù)的運用結(jié)合舞蹈，開拓了創(chuàng)新性風格，對中華傳統(tǒng)文化的傳播有著重要的作用，彰顯了中國文化軟實力，也增強了民族認同感與民族自信心，文化鄉(xiāng)愁得以激活。

2.1地域文化符號的鄉(xiāng)愁屬性

中國地大物博，包含著各具特色的地域文化，如江南文化、齊魯文化、荊楚文化等。這些參差多元樣態(tài)的地域文化產(chǎn)生具有地域特色的文化符號，共同構(gòu)筑中華文明豐富多元的文化基底，共屬于中國符號，并具有自身的文化價值。地域符號、家鄉(xiāng)符號、文化符號等符號載體承載著一定的地域文化特質(zhì)。這些符號能夠直接或間接的喚醒人們的家鄉(xiāng)記憶、文化記憶和歷史記憶。從大的鄉(xiāng)愁文化層面來看，符號作為鄉(xiāng)愁載體，具有著思念家鄉(xiāng)、文化懷鄉(xiāng)與文化傳承的性質(zhì)。

由浙江音樂學院原創(chuàng)的舞蹈《碇步橋》在2023年的央視春晚上亮相。作品取材于浙江溫州的文物“仕水碇步橋”，“古碇步”作為浙江的地域文化符號，承載著在該地域生活的人們的濃釅鄉(xiāng)愁情感?！俄植綐颉愤@部作品本身含有著濃厚的鄉(xiāng)愁意味，對鄉(xiāng)愁詮釋的同時還隱含著春晚國家美學的敘事。作品存在著兩層鄉(xiāng)愁情懷，在作品內(nèi)部，長大后的我告別童年的我，是個體層面的鄉(xiāng)愁；在作品外部，編導通過碇步橋這個江南符號的擇選，是一方地域百姓對于家鄉(xiāng)之地的眷戀，是一種群體的鄉(xiāng)愁?！俄植綐颉方柚@一符號，描繪了一幅江南水鄉(xiāng)的優(yōu)美場景，喚醒了對家鄉(xiāng)文化的記憶，也構(gòu)筑起了對于美好社會的烏托邦。

在2024年央視春晚上演的舞蹈《瓷影》是由東方演藝集團、景德鎮(zhèn)文旅控股集團和人民網(wǎng)共同出品的舞劇《唯我青白》的選段，作品取材于景德鎮(zhèn)的青瓷白瓷。景德鎮(zhèn)別名“瓷都”，位于江西省，以盛產(chǎn)陶瓷而出名。因此，陶瓷就是景德鎮(zhèn)的地域文化符號，是景德鎮(zhèn)的文化象征。此外，陶瓷作為中國藝術(shù)的瑰寶之一，也是中華文明的重要名片，更是中國符號。作品取材于中國符號的“瓷器”，以青白瓷為視覺出發(fā)點，通過舞者們的肢體語言呈現(xiàn)了青白瓷的獨特魅力。從北宋時期的審美特質(zhì)和挖掘青瓷白瓷的造型風格上，借助舞蹈語匯展現(xiàn)青瓷白瓷蘊含的東方美學之神韻，投射出中華優(yōu)秀且源遠流長的瓷器文化。

2.2中國符號的取材與轉(zhuǎn)化

近年來，從中國傳統(tǒng)文化的符號中取材，并通過舞蹈的藝術(shù)化動作將其進行轉(zhuǎn)化，這為舞蹈藝術(shù)提供了靈感與新的思路。在2024年龍年的央視春晚上上演的舞蹈作品，可見有中國符號的身影。當舞蹈作品《詠春》出現(xiàn)在今年的春晚上，便在網(wǎng)絡上引起了熱議，引發(fā)了無數(shù)觀眾的贊美。“詠春拳”源自中國福建省，迄今已有三百多年的歷史，于2014年被列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。“詠春拳”作為一門中國傳統(tǒng)武術(shù)，是中國符號之一，凝聚著中華傳統(tǒng)文化。作品《詠春》將詠春拳和八卦掌付諸于舞蹈藝術(shù)，實現(xiàn)了武術(shù)與舞蹈的交響，在春晚的舞臺上創(chuàng)造了一種少見的浩然蕩蕩之氣。將中國符號的“詠春”用舞蹈的方式演繹，超越了單純武術(shù)表演中的套路與模式化動作，把中國符號運用當代肢體藝術(shù)之美與中國傳統(tǒng)武術(shù)的身體運動之美結(jié)合起來，達到了形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)高度。在對傳統(tǒng)文化、中國符號的取材與轉(zhuǎn)化中，實現(xiàn)了文化記憶的復活，用身體演繹中國符號的方式喚起了國人對傳統(tǒng)文化的文化鄉(xiāng)愁。

在2024年央視春晚上的另一支舞蹈也引發(fā)了“熱議”——《錦鯉》。這部作品取材與“錦鯉”，錦鯉本是一種鯉魚的種類，在中國歷史上賦予其很多含義。西漢劉向在《列仙傳》中記載了鯉魚馱人升天成仙的傳說，將鯉魚作為仙人的坐騎，東漢《三秦傳》已有鯉魚躍龍門的故事。至唐代，錦鯉二字出現(xiàn)在詩中，“雖慚錦鯉成穿額，忝獲驪龍不寐珠”。由此看來，“錦鯉”作為中國符號有著“魚躍龍門，過而為龍”的意象，寓意著逆流前進、奮發(fā)向上的中國精神。作品在凸顯舞蹈本體上，巧妙運用威亞、VR等現(xiàn)代技術(shù)，通過形象的肢體語言，完美復刻“錦鯉”這一中國符號，在海外也引發(fā)了廣泛的熱議與關注，成功的將錦鯉這一中國符號賦予的優(yōu)秀中華文化推廣至世界舞臺。中國符號的題材運用舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)這種一加一大于二的藝術(shù)表現(xiàn)手段，可作為一種媒介，為中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化進行了有效的推廣與傳播，彰顯了我國的文化自信，國人獲得了情感滿足與文化認同。

2.3中國形象的提純與塑造

皮爾士將符號劃分為三種類型，分別為圖像符號、指示符號和象征符號。其中，圖像符號主要指符號的載體所具有的物質(zhì)屬性與所指對象之間存在著相似、類比的關系。舞蹈中塑造的人物形象可作為圖像符號的一種，以肢體動作來模仿和刻畫符合人們心中的形象。形象塑造的越生動，其富含的文化精神就越被觀眾所感知，更能激發(fā)起本民族共有的文化記憶，喚醒內(nèi)心深處的文化鄉(xiāng)愁。

觀音形象最早源自于印度佛教，在佛教傳入中國后，觀音形象逐漸中國化。在2005年的央視春節(jié)聯(lián)歡晚會上，由張繼鋼編導，中國殘疾人藝術(shù)團表演的《千手觀音》震撼人心。張繼鋼將中國形象的觀音提純，用舞蹈的肢體語言塑造出符合人們心中所想象的觀音形象。21位舞蹈豎排站立，手臂分分合合如同蓮花般盛開綻放，聾啞舞者們僅僅通過手臂和手部的動作，就在無聲的世界塑造出了一個光彩奪目、栩栩如生的“千手觀音”形象。《千手觀音》以中國形象的觀音為切入點，展示了大慈大悲的千手千眼的觀世音的雍容華貴的壯麗場面，更演繹了以善為核心的中國佛教文化，達到了文化傳播的效果。

在我國西域的敦煌莫高窟的壁畫上有一群“飛天”的仙女形象令人神往。舞蹈藝術(shù)對于敦煌的舞蹈創(chuàng)作一直孜孜不倦，頻出精品。在2019年央視春晚舞蹈節(jié)目中，由中央芭蕾舞團編排的《敦煌·飛天》讓人印象深刻。作品以敦煌壁畫的“飛天”形象為創(chuàng)作來源，以源于西方藝術(shù)的芭蕾舞進行演繹，可謂是將中國傳統(tǒng)文化于西洋藝術(shù)的完美結(jié)合，是一種對傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性表達。這種用芭蕾表現(xiàn)中國形象、中國文化的方式引起了業(yè)界的關注。通過舞蹈肢體語言、服裝、舞美設計等方式共同呈現(xiàn)了一群栩栩如生的“飛天”的中國形象，讓莫高窟壁畫上沉睡了多年的“飛天”重新“活起來”了，呈現(xiàn)了一幅絢爛奪目、金碧輝煌的敦煌畫卷，在欣賞“飛天”這一中國形象的同時，感受敦煌文化的豐富與絢麗。通過舞蹈藝術(shù)展現(xiàn)了中國形象的魅力，也滿足了人類對與文化的想象，在得到審美愉悅的同時，也獲得了“文化鄉(xiāng)愁”的情感慰藉與認同。

3.中國符號演繹文化鄉(xiāng)愁的現(xiàn)代性革新

“斯維特蘭娜·博伊姆在《懷舊的未來》中對懷舊（Nostalgia）所建構(gòu)的一系列歷史、政治、文化、城市考古及內(nèi)在動力的反思和批判的脈絡中，尋求到當今的‘現(xiàn)代型鄉(xiāng)愁’中最必要及最富于涵義的啟示的對話?！爆F(xiàn)代性鄉(xiāng)愁是現(xiàn)代社會的必然產(chǎn)物，對逝去歷史、文化、時代的批判與反思，也成為我們主動改變自身、建造家園、鞏固文化的動力所在。這就要求在現(xiàn)代社會的時代洪流中，舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作需要在舞蹈本體的本質(zhì)基礎上，對藝術(shù)表現(xiàn)形式進行現(xiàn)代化的技術(shù)革新，從而更好地用舞蹈藝術(shù)傳達中國傳統(tǒng)文化，講述中國故事，激活國人的文化鄉(xiāng)愁。

在2021年河南衛(wèi)視春晚上的《唐宮夜宴》火爆出圈，借助現(xiàn)代科技一改常態(tài)化的傳統(tǒng)舞蹈場域，運用現(xiàn)代VR技術(shù)展示的虛擬場景，將“唐三彩樂舞俑”“千里江山圖”以及“琵琶”“箜篌”此類古代傳統(tǒng)樂器等中國符號融匯于這部作品中，歷史悠久且具有文化韻味的中國符號在舞蹈中得以活化與復現(xiàn)，向現(xiàn)代人呈現(xiàn)了一幅奇幻絢麗的唐代樂舞之風貌，刻畫了靈動可愛的“唐朝少女”的形象，婀娜多姿的身姿和秀逸韻致的舞蹈姿態(tài)，將大唐盛世的傳統(tǒng)文化形象完美呈現(xiàn)在觀眾眼前，以此滿足了人們對文化的想象。河南衛(wèi)視用現(xiàn)代技術(shù)輔助舞蹈藝術(shù)的有效表達，為中國符號的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型與時代發(fā)展提供了成功的案例，也開拓了舞蹈創(chuàng)作的思維方式與創(chuàng)新的藝術(shù)手段。自此，舞蹈＋技術(shù)的作品層層頻出，2024年央視春晚舞蹈《錦鯉》如是，將中國符號之“錦鯉”進行了創(chuàng)新性的藝術(shù)表達。這部作品是一次藝術(shù)與科技的交響華章，通過威亞技術(shù)將舞蹈推向了全新的空間維度，這一創(chuàng)舉，讓舞蹈語匯超越了平面的限制，舞者身穿威亞騰空舞動身體，中國符號“錦鯉”在舞者行云流水的肢體演繹下宛如真實的錦鯉們在水中自在遨游、嬉戲的狀態(tài)，展現(xiàn)了東方審美的內(nèi)蘊。作品給業(yè)界帶來了新的創(chuàng)作視角，研究舞蹈本體的發(fā)展規(guī)律上，我們也看到了科技煥發(fā)中國符號的活力，以及未來“舞蹈＋科技”完美融合的更多可能性。在現(xiàn)代文化的沖擊下，傳統(tǒng)文化的生存狀態(tài)日漸式微，這已成為不爭的事實。人們喟嘆傳統(tǒng)文化與生活漸行漸遠，日漸隔膜之余，更應反思這種疏離背后的因素，著手利用現(xiàn)代化技術(shù)因素對傳統(tǒng)文化進行新的復活與重塑。在現(xiàn)代化的語境之下，探索中國符號的創(chuàng)新表達，對傳統(tǒng)文化的進行深入對話并予以傳播，是現(xiàn)代人能夠解決文化鄉(xiāng)愁的唯一方式與有效途徑。

4.結(jié)語

符號和舞蹈作為傳播文化的載體，經(jīng)過長期的文化積淀，形成了許多能夠象征中華歷史文化和民族精神的標志性的中國符號，蘊含著深刻的文化內(nèi)涵和價值意義。運用中國符號舞動文化鄉(xiāng)愁的核心就是文化價值，將中國符號鑲嵌于舞蹈藝術(shù)之內(nèi)，能夠彰顯并傳承中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，使之呈現(xiàn)出具有深厚的文化價值和較高水準的審美價值。舞蹈編導在創(chuàng)作過程中將這種富含豐富民族文化與精神的中國符號進行提煉與轉(zhuǎn)化，用舞蹈的方式舞動再現(xiàn)，深入挖掘符號內(nèi)蘊的文化精神與價值，實現(xiàn)了對中國傳統(tǒng)文化的建構(gòu)、傳承與弘揚。在增強觀眾對歷史傳統(tǒng)文化和民族精神的認同的同時，喚醒了他們對本民族文化的記憶，增強了對中華文化的自信與民族文化自覺。在國際上，也彰顯了我國東方美學的極致韻味與審美價值，接續(xù)鑄就中華民族千年的燦爛歷史文化。

文章來源：  《尚舞》  http://12-baidu.cn/w/wy/26862.html