基于舞蹈美學與舞蹈教育發(fā)展趨勢分析

舞蹈美學是研究通過舞蹈追求“美”的學問，而想要使這一學問切實發(fā)揮作用，舞蹈教育則是重要途徑。但是從實際情況看，目前的舞蹈教育只是學了舞蹈美學的表面，卻沒有深入挖掘其內涵，因此舞蹈教育未來發(fā)展需要做出調整和革新，才能推動舞蹈教育真正為美育良好發(fā)展貢獻力量，讓學生從舞蹈中收獲深入內心的“美”。 

1.舞蹈美學與舞蹈教育的關系探析

1.1舞蹈美學為舞蹈教育提供了理論支撐

理論是實踐的指導，舞蹈教育的發(fā)展離不開舞蹈美學理論支撐。具體來看，舞蹈美學涵蓋了舞蹈形式、結構、內容、審美標準等方面內容，其中在舞蹈形式層面，舞蹈美學通過探討舞蹈動作的表現(xiàn)、延展、變化、節(jié)奏等展示舞蹈藝術形態(tài)，可以指導舞蹈教師在教學中正確運用舞蹈動作，讓學生獲得更好學習效果；在舞蹈結構層面，舞蹈美學會對舞蹈各元素之間的關系進行研究，幫助舞蹈教師設計由易到難的舞蹈結構，引導學生逐步理解舞蹈結構的價值，并為培養(yǎng)結構思維打下基礎；在舞蹈內容層面，舞蹈美學會從創(chuàng)作主題、意境、內涵等方面對具體舞蹈進行探討，并從藝術表達效果層面審視舞蹈內容是否合理到位。對于舞蹈教師來說，他們需要對各種各樣舞蹈內容進行學習，才能在教學中選擇適合的內容向學生傳達，并能在學生提出新的主題和情感訴求時，更好地應對和滿足；在舞蹈審美標準層面，舞蹈美學會研究舞蹈的審美標準和評價方法，這能為舞蹈教師提供評價舞蹈作品創(chuàng)作和表演水平的參考依據(jù)，而后從中找到不足之處，為后續(xù)應對提供支持。 

1.2舞蹈美學為舞蹈教育注入了藝術品質

舞蹈教育不能局限于傳達知識與教授技能層面，還要從藝術品質上對學生培養(yǎng)和引導，讓他們能真正獲得心靈層面的滿足和升華。舞蹈美學可以從以下幾個方面為舞蹈教育注入藝術品質：一是表現(xiàn)力和獨特性。舞蹈是外在有形的藝術，一招一式中不只有“真功夫”，還蘊含著舞者的情感和思想。每個學生都是獨一無二的，同樣的舞蹈動作會有不同情感釋放，如果學生能認識到這一點，能在學習過程中注重個性表達，這將是未來形成獨特風格的重要一步。二是欣賞品質。學習舞蹈要刻苦練習，同時也要學會觀看和欣賞，能夠從其他舞者的舞蹈中有所收獲，轉化為自身蛻變與發(fā)展的養(yǎng)料。欣賞品質也是一種謙虛態(tài)度，能讓學生將自身放在低姿態(tài)，進而更充分吸收各種可用之物。三是和諧品質。舞蹈過程中，舞者的身體要與空間、音樂等實現(xiàn)和諧，對于學生來說，他們需既要掌握舞蹈基本技巧，還要學會如何運用身體語言與舞蹈空間進行對話，以及如何與音樂合拍。四是自我超越品質。舞者不為討好誰而舞，自我感受應該放在重要位置，這是自我超越的前提。學生要認識到這一點，在學習舞蹈和表演舞蹈時，釋放內心情感和壓力應成為重要目標，當他們心靈上收獲寧靜和滿足后，自我超越將能成為現(xiàn)實。 

1.3舞蹈美學能優(yōu)化舞蹈教育模式

舞蹈美學中的美學原理、美學思想、美學方法等能夠為舞蹈教育模式得到優(yōu)化提供支持。首先，舞蹈美學指導舞蹈教育關注美，并在時時刻刻、方方面面去釋放美，讓學生進入課堂之后便能感受到美，并在美的環(huán)境和氛圍中進行學習。從教育模式上看，教師“居高臨下”的態(tài)度必須轉變，必須與學生保持良性溝通和交流，才能為構建平等開放教育模式打下基礎。其次，舞蹈美學指導舞蹈教育創(chuàng)造美，而創(chuàng)造美的主動權應該交給學生。具體到教學過程中，教師要為學生細致觀察舞蹈作品提供時間和空間，目的是更深入理解和分析作品藝術特點和內涵，同時教師也要允許學生提出自己的見解，并且以引導態(tài)度去面對各種見解，這樣有利于保持學生的想象力，為在創(chuàng)新中插上翅膀提供助力。最后，舞蹈美學指導舞蹈教育實踐美。僅有想象力還不夠，還需要切實實施。舞蹈教育中，教師可為學生提供實踐項目，讓他們去親身實踐自己的想法，教師要從旁指導，幫助學生解決難題，進而獲得更好的實踐效果。

2.基于舞蹈美學的舞蹈教育發(fā)展方向研究

2.1培養(yǎng)學生舞蹈審美能力

舞蹈審美能力是指學生對舞蹈作品的審美能力和藝術鑒賞能力，而想要培養(yǎng)這些能力，關鍵是要做到理解和共情。具體到舞蹈教育中，舞蹈教師要引導學生對舞蹈作品行深入思考和分析。每一個舞蹈作品都有獨特舞蹈語言和內在情感，而想要懂得和理解，相關概念和原理必須傳達到位，然后在這一基礎上去分析表演過程，才能更好吸納很舞蹈魅力，審美能力也在潛移默化中得到增強。審美能力不只是外在“審”，還要向內“審”，此時“審”的不是舞蹈或者從舞蹈中獲得的情感，而是本身對情感的表達和管理能力。因此審美也是有要求的，如果不能很好表達和管理內在情感，所獲得的感受將是“即興的”，難以在內心深處留下痕跡。這要求舞蹈教師要遵循以人為本原則去合理安排教學內容，劃分成多個層次來對應不同審美水平學生。從舞蹈美學視角分析，個性的美是充滿活力的，是獲得更豐富美感的土壤，而舞蹈藝術正是一種充滿個性和獨特性的藝術形式。學生具備足夠的舞蹈審美能力后，個性美將能更充分釋放，更能通過舞蹈去表達自己的情感和思想，同時藝術修養(yǎng)也能得到提升。

2.2拓展學生舞蹈創(chuàng)作能力

舞蹈創(chuàng)作是舞蹈藝術中非常關鍵的一環(huán)，它既是舞者發(fā)揮自身創(chuàng)造力和表達能力的重要途徑，也是挖掘學生藝術潛力的重要手段。每個時代都有舞蹈文化，都會釋放舞蹈之美，但過去的美在今天想要繼續(xù)發(fā)光發(fā)熱，只是單一傳承是不夠的，還要得到創(chuàng)新，才能使得舞蹈之美不但延續(xù)。學生進行舞蹈創(chuàng)作，正是為傳承和創(chuàng)新過去的舞蹈美而做努力，因此必須將拓展學生舞蹈創(chuàng)作能力作為舞蹈教育重要發(fā)展方向。該能力的培養(yǎng)并不容易，首先要將激發(fā)學生創(chuàng)造力和想象力作為重點。只有插上想象的翅膀，才能獲得新的素材，才能不被經(jīng)驗和過去認知所桎梏。舞蹈教師要為學生提供探索空間，讓他們遨游其中釋放個性，激發(fā)出強烈的探索與想象熱情。其次要夯實基本技能，比如舞蹈結構設計、動作序列編排、音樂選擇、燈光安排等技能均要在舞蹈教育中置于重要位置。舞蹈美學在其中發(fā)揮“潤色”作用，確保每個技能始終與美相伴，以追求美、表現(xiàn)美為終極目標。再次要落實實踐培養(yǎng)，讓學生在實踐中品嘗創(chuàng)作的苦與甜，體驗苦思冥想的無奈和獲得靈感的欣喜。如此所形成的創(chuàng)作能力將是與心靈相通的，保證創(chuàng)作出的作品也是發(fā)自心底的。最后要注重學生終身學習習慣的培養(yǎng)。舞蹈創(chuàng)作需要不斷學習和不斷創(chuàng)新的支持，才能習得新內容和解決新問題，使得創(chuàng)作出的作品翻開新的篇章，帶給人們新的藝術感受。

2.3深化學生舞蹈研究能力

舞蹈是一種藝術形式，也是一門藝術學科。無論是藝術形式發(fā)展還是學科發(fā)展，都離不開持續(xù)不斷地研究和探索。通過舞蹈教育培養(yǎng)出的學生，不能只是活躍在舞蹈表演舞臺上，還要舞蹈研究中貢獻力量。研究舞蹈美學是重要方面，能夠對舞蹈藝術本質和美學價值進一步了解，因此舞蹈教育中應該積極納入舞蹈美學內容，讓學生從更宏觀和深層次層面解讀舞蹈藝術，培養(yǎng)他們對舞蹈的敏感性和獨立思考能力。學生不僅能通過欣賞與分析舞蹈作品來領悟其中的美學因素，還可以通過批判性思維和創(chuàng)造性思維來進行獨立的舞蹈研究，深化自己的舞蹈藝術素養(yǎng)。舞蹈研究不能局限于閱讀相關文獻、思考相關問題等方面，還要在實踐方面下功夫。與練習舞蹈不同的是，研究舞蹈除了要親身練習外，還要不斷思考和分析，目的找到其中更深層次內容，如精神訴求、主題要義等。舞蹈藝術并不是孤立的，而是與音樂、戲劇、美術等有著緊密聯(lián)系，因此在培養(yǎng)學生舞蹈研究能力時，跨學科能力也是重點之一。這要求學生積極學習其他學科知識，并在更廣闊研究視角和思維空間內思考它們與舞蹈的聯(lián)系。

2.4注重學生舞蹈文化傳播能力

美學是開闊的，所有的美的東西都是它的研究對象，同樣美學也倡導對美的廣而告之。舞蹈教育中注重學生舞蹈文化傳播能力培養(yǎng)，正是以更高傳播舞蹈美為目標，讓更多人感受舞蹈美，而具體到國際交流中，這一能力有利于我國舞蹈文化向國外傳播。舞蹈文化傳播能力的培養(yǎng)要建立在更好理解舞蹈文化基礎上。我國幅員遼闊，舞蹈文化多種多樣，這能為舞蹈教育提供豐富素材，當學生對舞蹈文化深入理解后，每種舞蹈文化都能在其傳播下擴大影響力，舞蹈之美也會在更廣區(qū)域內生根發(fā)芽。有人說，快樂分享后便會獲得雙倍快樂，同樣美在分享后會獲得雙倍美，但這要先做到分享，而分享效果會與語言表達能力和情感交流能力有著密切關系。舞蹈教育中要對這兩項能力高度重視，通過有效舉措進行培養(yǎng)。舞蹈是一種全球性的語言，它能夠超越語言和文化障礙，使不同文化之間建立起聯(lián)系，這要求舞蹈教育擴展視野，比如可以適當引入國外舞蹈，讓學生體驗異國風情的同時，也能從中汲取有益營養(yǎng)，在文化傳播中采取更適宜的方法。 

3.基于舞蹈美學的舞蹈教育發(fā)展對策構建

3.1構建全面的舞蹈課程體系

全面的舞蹈課程體系應該涵蓋舞蹈的各個方面，包括技術訓練、創(chuàng)意表達、藝術欣賞等，目的是培養(yǎng)學生更方面能力和素養(yǎng)。技術訓練課程要包括各種舞蹈動作和技巧，如身體控制、姿勢、步法、跳躍、轉體等。在實際教學中，教師可以劃分難度等級，讓學生由易到難去逐步學習和掌握。創(chuàng)意表達課程是為培養(yǎng)創(chuàng)造力和創(chuàng)作能力服務，該課程應該融入編舞、即興舞蹈等技巧，也要為學生提供創(chuàng)作空間和平臺，讓學生有機會去展示個性，通過釋放內心情感和思想去體驗創(chuàng)作的樂趣與激情，進而獲得更強創(chuàng)作和表演自信，使得舞蹈作品更新、更精彩。藝術欣賞課程是以培養(yǎng)學生藝術欣賞能力為目標。該課程應該融入豐富多樣舞蹈藝術，讓學生體驗不同風格的舞蹈作品，而為了加深體驗，舞蹈歷史內容應該融入其中，因為當學生了解舞蹈的發(fā)展歷程與來龍去脈后，能夠更深入解讀舞蹈本真，找尋最初的那份情感。在跨學科視野下，舞蹈課程體系中還應該融入其他學科內容，在藝術聯(lián)系上可引入音樂、戲劇、美術等學科內容，為增強舞蹈表現(xiàn)力助力；在動作練習上可引入運動學、醫(yī)學等學科內容，能幫助學生在練習舞蹈動作時更加科學，盡可能避免不當動作造成身體受傷，而受傷后又能以正確方法去修養(yǎng)和恢復。 

3.2強化舞蹈教師培訓

舞蹈教師作為舞蹈教育的重要實施者，他們的教育素質會對教育效果產(chǎn)生直接影響。強化舞蹈教師培訓正是以提升教師教育素養(yǎng)為目標，而在培訓過程中，應從以下幾個方面入手：一是注重基本技能培養(yǎng)。舞蹈教師應具備扎實的基本技能，包括身體靈活性、肌肉力量、平衡感等。只有如此，教師在開展舞蹈教學時能夠向學生更好示范，讓學生掌握正確的動作技能。教師在基本技能鍛煉上要保持常態(tài)化，確保不退步，同時要積極學習新內容，掌握更多的舞蹈技能。二是注重舞蹈美學的學習。舞蹈美學涵蓋極廣，并沒有確切的范圍。對于舞蹈教師來說，舞蹈的歷史發(fā)展、美學原理、表現(xiàn)手法等基本內容應該得到切實學習，并在這一基礎上積極思考，去逐漸體會舞蹈美學的內涵。在培訓方式上，相關講座、論壇、讀書會等均能得到采用，比如在講座這能夠可以邀請舞蹈領域理論專家和知名舞蹈藝術家來講解舞蹈美學，幫助教師更深入理解舞蹈美學。三是注重教學方法的培養(yǎng)。舞蹈教師要在教學方法積累上不斷增多，可以基于實際情況采取適合的教學方法。想要通過培訓實現(xiàn)這一目標，培訓內容中包含多種教學方法是第一位的，而在這一基礎上，相關實踐活動應該得到開展，比如教學案例分析、教學模擬、課堂觀摩等，讓教師通過實踐真正掌握這些教學方法。

3.3鼓勵學生參與舞蹈研究

在舞蹈美學視角下，舞蹈教育只有做到以學生為中心，才能讓他們真正體驗舞蹈之美。讓學生參與舞蹈表演和創(chuàng)作是常規(guī)做法，如果能讓他們參與到舞蹈研究和創(chuàng)新中，將能從更深層次來調動學生學習和研究熱情。對于教師來說，他們可以設計出別出心裁的課程來吸引學生，比如在舞蹈課程中加入一些有趣的游戲，讓學生在接受課程的過程中保持熱情，更加主動地參與到舞蹈研究中。向學生提供舞蹈研究和創(chuàng)新平臺也是重要方面，比如學?？梢詫ｉT設立舞蹈研究小組，然后發(fā)布信息，只要有意愿參與的都能報名。當獲得研究成果后，學校要提供展示平臺，比如作報告、表演舞蹈作品等，并且能在物質和精神層面有所獎勵，這樣能夠激發(fā)學生更大動力和熱情。舞蹈研究往往是枯燥的，學生參與其中有利于鍛煉他們的心志，變得更有耐心和恒心，這對于未來發(fā)展將是大有裨益。舞蹈研究需要多學科知識，對于學業(yè)較重的學生來說，應該循序漸進去學習和了解，舞蹈教育課堂應該發(fā)揮相應作用，能夠為參與舞蹈研究的學生提供學習支持，如提供學習資料、進行教學輔導等。

3.4強化舞蹈教育與社會需求的對接

  舞蹈文化的傳播要從長計議，不能太過功利化追求，而在傳播能力的培養(yǎng)上，強化舞蹈教育與社會需求對接不失為一種有效途徑。為了強化舞蹈教育與社會需求的對接，學校應當更加注重舞蹈教育的實踐性。學生在學習舞蹈的過程中，應該有機會參與各種舞蹈表演、比賽以及社區(qū)活動，將所學舞蹈技巧和舞蹈作品展示出來，基于受歡迎程度來判斷是否與社會需求相契合。當出現(xiàn)不契合情況時，學校應該積極與當?shù)厮囆g團體、舞蹈公司、廣場舞隊伍等建立聯(lián)系，不僅能讓學生從中獲得更多展示和鍛煉機會，還能在契合社會需求上獲得更深理解，而后有針對性地進行調整。隨著社會發(fā)展，人們對舞蹈的需求也在不斷發(fā)展變化。舞蹈教育應該及時調整課程內容和教學方法，進而更好地滿足社會需求，比如可以設置兒童舞蹈、健身舞蹈、社交舞等極受社會歡迎的舞蹈課程，讓學生在學習后在傳播舞蹈文化中發(fā)揮更積極作用。

文章來源：  《尚舞》   http://12-baidu.cn/w/wy/26862.html