新媒體時代舞蹈影像創(chuàng)作與傳播研究

在新媒體時代，舞蹈影像實現(xiàn)了舞蹈與影像的有機融合，將舞蹈作品從傳統(tǒng)舞臺呈現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)樾旅襟w平臺展示。本文從“影像演繹”“技術應用”“共同發(fā)力”三個角度提出新媒體時代舞蹈影像創(chuàng)作與傳播的生動表達方式，以期拓展新媒體時代舞蹈影像創(chuàng)作與傳播的發(fā)展空間。

　　影像演繹：以舞蹈為主體，輔助鏡頭語言，轉(zhuǎn)變創(chuàng)作與傳播思路

　　當前，互聯(lián)網(wǎng)平臺內(nèi)容豐富、傳播范圍廣泛且表現(xiàn)形式多樣，為舞蹈影像的創(chuàng)作與傳播提供了新的選擇。因此，舞蹈影像的創(chuàng)作與傳播也應緊隨時代步伐，以舞蹈為主體，借助鏡頭語言，轉(zhuǎn)變其創(chuàng)作與傳播思路，致力于打造有價值和吸引力的舞蹈影像作品。

　　在舞蹈影像創(chuàng)作方面，過往的舞蹈創(chuàng)作主要聚焦藝術本體表現(xiàn)，如今舞蹈影像的創(chuàng)作除了依靠藝術表現(xiàn)突出舞蹈作品，還需尋找舞蹈與鏡頭之間的關系。此外，還要注重借助舞蹈演員的走位、隊形的變化及運動軌跡等多維度呈現(xiàn)鏡頭內(nèi)容，以揭示舞蹈影像作品在情節(jié)、動作中的創(chuàng)作細節(jié)與驚喜，賦予舞蹈影像創(chuàng)作新動能。

　　在傳播方面，舞蹈影像依托精美畫面構(gòu)圖、富有節(jié)奏感與獨特視覺效果的鏡頭語言將舞蹈作品記錄下來，以突出舞蹈作品的細節(jié)與情感氛圍，使得舞蹈影像實現(xiàn)“用鏡頭編舞”的藝術創(chuàng)新，增強舞蹈影像的傳播效果。其中，推拉鏡頭、升降鏡頭、搖移與特寫鏡頭是鏡頭語言的主要表現(xiàn)形式。

　　慢鏡頭等特殊鏡頭語言，是當下新媒體平臺流行的表現(xiàn)手法，能夠吸引觀眾的注意力、凸顯舞蹈動作的魅力，為舞蹈影像的創(chuàng)作與傳播提供新思路。在國內(nèi)舞蹈影像先鋒湯成龍的《路禪》《8032》《皰》《岸》《頌》《姜公》中，每部作品都關注利用鏡頭的選擇性與蒙太奇的意識性將舞蹈演員肢體與鏡頭建立聯(lián)系，使其舞蹈影像中的舞蹈與影像相契合，拓展了舞蹈影像創(chuàng)作的邊界。湯成龍為我國舞蹈影像的創(chuàng)作提供新思路的同時，他的《頌》《姜公》在國家舞蹈電影節(jié)斬獲獎項，使中國舞蹈影像行業(yè)在國際備受矚目，提升了我國舞蹈影像的國際知名度與影響力。

　　技術應用：以科技為指引，利用數(shù)字技術，打通創(chuàng)作與傳播的界限

　　舞蹈影像是以影像技術為媒介進行創(chuàng)作與傳播的藝術類型。在進行舞蹈影像創(chuàng)作與傳播時，應發(fā)揮數(shù)字技術的優(yōu)勢，打通舞蹈影像創(chuàng)作與傳播的界限。在舞蹈影像創(chuàng)作方面，可以利用數(shù)字剪輯技術將舞蹈與影像技術深度融合，根據(jù)舞蹈節(jié)奏自動匹配鏡頭切換，將舞蹈影像每一幀畫面進行串聯(lián)，增強視覺沖擊力。

　　在舞蹈影像傳播方面，以科技為指引，為舞蹈影像傳播注入動力。虛擬現(xiàn)實或增強現(xiàn)實技術打破了舞蹈影像平面屏幕的限制，拓展了舞蹈影像的想象空間。通過動態(tài)捕捉設備將舞蹈演員的身體動作、步伐移動等轉(zhuǎn)化為數(shù)字檔案，為舞蹈影像的創(chuàng)作與傳播構(gòu)建新生態(tài)，促使依托數(shù)字技術的舞蹈影像的傳播不僅是舞蹈影像的傳播工具，而且是文化藝術的表達。以2021年河南衛(wèi)視春晚《唐宮夜宴》為例，該節(jié)目通過科技與舞蹈藝術深度融合，著力挖掘河南本土優(yōu)質(zhì)文化資源，使得舞蹈影像成為激活舞蹈藝術生命力的重要媒介，推動舞蹈影像及傳統(tǒng)文化發(fā)展向“動態(tài)體驗”轉(zhuǎn)型。在此基礎上，其以敘事性、對比性以及細節(jié)等剪輯手法，增強了舞蹈影像的情感表達，使觀眾清晰理解了舞蹈影像所表達的內(nèi)容。《唐宮夜宴》爆火后，河南衛(wèi)視又相繼推出《元宵奇妙夜》《端午奇妙游》等節(jié)目，以傳統(tǒng)文化的加持，激活觀眾心中傳統(tǒng)文化基因，使各大主流媒體平臺競相推送?！短茖m夜宴》系列節(jié)目在短時間內(nèi)強勢出圈，也為舞蹈影像的創(chuàng)作與傳播開辟新路徑。

　　共同發(fā)力：以觀眾為導向，線上線下聯(lián)動，延伸創(chuàng)作與傳播渠道

　　舞蹈影像的演進歷程可分為四個階段：早期作品以記錄古典芭蕾和民間舞蹈的原始形態(tài)為主；中期伴隨電影技術的革新，逐步引入音樂敘事與故事情節(jié)；20世紀中葉至20世紀末，創(chuàng)作重心轉(zhuǎn)向舞蹈本體的審美價值探索；21世紀以來，舞蹈影像迎來技術驅(qū)動的轉(zhuǎn)型期。當前新媒體語境下，數(shù)字技術的普及使觀眾從被動觀賞轉(zhuǎn)向沉浸式參與，傳統(tǒng)單向度的創(chuàng)作傳播范式已難以適配受眾對交互體驗與審美多元化的雙重需求。

　　基于此，舞蹈影像的創(chuàng)作與傳播應以觀眾為導向，深入挖掘觀眾需求，為舞蹈類型及影像風格的創(chuàng)作提供方向，從而有效延伸舞蹈影像的創(chuàng)作空間。以2023北京國際舞蹈影像季為例，活動依托電影節(jié)資源，聚焦焦點展映、極限創(chuàng)作、肆舞城市、名家座談、舞影工坊、舞影藝展、云動幕布等環(huán)節(jié)，著力通過發(fā)起線上活動開啟全民參與熱潮，引導更多舞蹈愛好者參與其中，以觀眾提供的舞蹈影像設計與構(gòu)思為指引進行藝術創(chuàng)作，提高舞蹈影像創(chuàng)作的話題性與用戶黏性，為延伸舞蹈影像傳播渠道提供助力，提高舞蹈影像傳播力。

　　作為行業(yè)人才培養(yǎng)的重要平臺，中國舞蹈家協(xié)會持續(xù)開展舞蹈影像人才專項培訓計劃。該項目通過組建由資深導演、攝影師等構(gòu)成的導師團隊，系統(tǒng)設置創(chuàng)作構(gòu)思、現(xiàn)場拍攝、后期剪輯、傳播策略等全流程課程體系，不斷為行業(yè)輸送人才，推動我國舞蹈影像的發(fā)展。

　　結(jié)語

　　當前，舞蹈影像的創(chuàng)作與傳播需不斷適應時代發(fā)展趨勢，才能形成競爭優(yōu)勢。本文通過論述以舞蹈為主體，輔助鏡頭語言，轉(zhuǎn)變創(chuàng)作與傳播思路；以科技為指引，利用數(shù)字技術，打通創(chuàng)作與傳播的界限；以觀眾為導向，線上線下聯(lián)動，延伸創(chuàng)作與傳播渠道，分析當下舞蹈作品的影視化表達與舞蹈影像的多元傳播，為舞蹈影像的創(chuàng)作與傳播發(fā)展提供更廣闊的空間。

文章來源：《大河美術報》 http://12-baidu.cn/w/qk/35647.html