體悟“詩情畫意”：中國古典舞教學(xué)實踐探究

摘要：中國古典舞作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，蘊含著深厚的文化底蘊和審美價值。文章旨在通過對中國古典舞教學(xué)實踐的深入探究，通過引導(dǎo)學(xué)生以文化尋根、詩文興情、意象轉(zhuǎn)化，啟發(fā)學(xué)生的辯證思維、創(chuàng)新思維，進一步將文化賦予身體，完成舞蹈身心的融合表達，使其充分體悟其“詩情畫意”的獨特韻味。

關(guān)鍵詞：中國古典舞教學(xué)；詩情畫意；身體文化

1.高校中國古典舞教學(xué)現(xiàn)狀

1.1專業(yè)化的教學(xué)培養(yǎng)

中國古典舞表演是需要對中國傳統(tǒng)文化與風(fēng)格審美進行體悟理解的過程。“中國古典舞”作為舞種概念或范疇，實現(xiàn)了舞蹈藝術(shù)審美現(xiàn)代性的構(gòu)建，即“通過‘提取’舞蹈文化基因，‘激活’古代舞蹈在當代舞臺上復(fù)現(xiàn)，當代舞蹈家的藝術(shù)實踐建構(gòu)了古典舞蹈的現(xiàn)代性體驗方式，開辟了傳統(tǒng)舞蹈審美回歸的當代路徑，實現(xiàn)了一種延續(xù)中的歷史復(fù)現(xiàn)?！?/span>

通過中國古典舞的生成，可知它雖然隨時代所“流動”，但歷久彌新的是中國傳統(tǒng)文化與精神的“根”。因此，在教學(xué)實踐中不僅僅強調(diào)身體基本素質(zhì)能力的開發(fā)，更應(yīng)該觀照與體悟中國傳統(tǒng)文化的審美與精神。

高校中國古典舞教學(xué)培養(yǎng)中，專業(yè)院校的培養(yǎng)更加科學(xué)、系統(tǒng)、全面。目的是培養(yǎng)具有中國古典舞表演能力的演員，綜合型的高素質(zhì)舞蹈人才。開設(shè)課程有中國古典舞基訓(xùn)、中國古典舞身韻包含徒手、道具（水袖、劍、扇），以及漢唐舞、敦煌舞、昆舞等風(fēng)格性課程、中國古典舞教學(xué)法、藝術(shù)實踐、劇目課等專業(yè)實踐與理論課程。多數(shù)專業(yè)院校對于中國古典舞的培養(yǎng)注重理論與實踐的結(jié)合、身體能力與風(fēng)格審美的結(jié)合，課堂與舞臺的結(jié)合。在舞蹈專業(yè)院校中尤其是地方專業(yè)院校及師范類院校，大部分學(xué)生為普高生，極少部分經(jīng)歷過專業(yè)附中及藝術(shù)團體的學(xué)習(xí)培養(yǎng)，導(dǎo)致教學(xué)過程中教師面臨多重的挑戰(zhàn)與問題?；谄崭呱膶W(xué)習(xí)情況，需教師借風(fēng)而行、順勢而為的引導(dǎo)學(xué)生，使生活與舞蹈相共情，使情感與表演相共融。將學(xué)生的知識儲備、生活感受轉(zhuǎn)化輸出為舞蹈表演的能力。在中國古典舞教學(xué)過程中，通過體悟中國傳統(tǒng)文化的“詩情畫意”，進一步提升學(xué)生的審美感受與表達。

1.2體驗式的審美感知

非專業(yè)院校的中國古典舞課程，更多的是承載著對中國傳統(tǒng)文化的體驗與認知，是對中國傳統(tǒng)審美文化的培養(yǎng)。非專業(yè)院校的中國古典舞身韻課程不是為了培養(yǎng)技藝精湛和舞臺表演能力出眾的演員，而是肩負著對中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)揚，潛移默化中能將中國傳統(tǒng)文化和中國古典舞內(nèi)在韻律精髓使學(xué)生體驗與認知。因此在教學(xué)過程中，對中國古典舞課程的教授要注重全方位、多層次和綜合性的考量。

在高校的非專業(yè)中國古典舞教學(xué)活動和課程中融入中華傳統(tǒng)文化對學(xué)生而言影響較大，素質(zhì)教育的引領(lǐng)下，培養(yǎng)具備德、智、體、美、勞全面發(fā)展的綜合型藝術(shù)人才，對于非舞蹈專業(yè)的學(xué)生，除了基本舞蹈知識之外，還需要注重培養(yǎng)學(xué)生的審美意識和文化素養(yǎng)，學(xué)生的辯證思維與創(chuàng)新思維。因此，在高校教學(xué)過程中應(yīng)使學(xué)生在一定文化情境下進行學(xué)習(xí)。發(fā)揮非舞蹈專業(yè)學(xué)生所長，通過藝術(shù)與生活密不可分的關(guān)系，從生活中觀察凝練，從耳熟能詳?shù)脑娫~歌賦中找到情感的共鳴，追求與探尋詩詞畫作中高遠悠長的意境。啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生感受與思考傳統(tǒng)文化的審美與意境，使學(xué)生充分感受中國古典舞與中國傳統(tǒng)文化的交融，深入了解本民族舞蹈文化。以中國傳統(tǒng)審美文化為指導(dǎo)，促進學(xué)生對于中國古典舞文化內(nèi)涵的深刻認識，從而生成中華民族認同感。此外，也可以促使舞蹈與其他專業(yè)相結(jié)合，在跨文化跨學(xué)科中尋找中國古典舞的當代表達。

2.中國古典舞“詩情畫意”的意象轉(zhuǎn)化

2.1詩舞交融以興情

在中國藝術(shù)史的歷史長河中，詩、樂、舞同源“三位一體”，詩以言志，樂以詠懷，舞以盡情，三者共同構(gòu)成了中華樂舞藝術(shù)的基本形態(tài)。至今日三者雖然逐漸成為不同的藝術(shù)門類，但卻有不可分割的關(guān)系。葉嘉瑩先生認為“興發(fā)感動之作用，實為詩歌之基本生命力”，詩與舞之間是辯證統(tǒng)一的關(guān)系，詩詞的舞蹈轉(zhuǎn)化應(yīng)在把握詩詞人物精神特質(zhì)的基礎(chǔ)上,尋找身體語言的文化支點與表意空間。無論是在專業(yè)院校還是非專業(yè)院校的舞蹈課程，以至于人民群眾自娛自樂的活動中，詩與舞亦相輔相成。不僅僅中國古典舞的審美體悟需要詩舞“互文共通”，就像在當代社會主義核心價值觀的弘揚與傳播同樣需要詩與舞的共振合聲。

中國古典舞表演過程中，舞者需從情感出發(fā)，從具體形象感受，就像《樂記》中的“感物而動”。舞者,富有想象力地模仿具有表現(xiàn)力的動作，這背后的力量，是形象的啟發(fā)、情感的共振，是更深幽的“詩意”。就像“人生代代無窮盡，江月年年望相似”訴說著大自然與人生的永恒與輪流；“一種相思，兩處閑愁”訴說著相思離愁。就像我們可以在“提沉”一呼一吸間引導(dǎo)學(xué)生想象“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”這樣廣闊無垠的意象感受；就像在“俯仰含腆”一開一合間可以帶著“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”這樣羞澀的情感意向，以及“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流”的惆悵去訴說。同樣的動作通過不同的“詩意”啟發(fā)最終呈現(xiàn)各異，正如“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”應(yīng)當全身心地投入，使自己的情感與所想象的對象相互融合，從而表達出具有感染力和生命力的作品。

因此，在中國古典舞身韻的教學(xué)過程中，啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生，從詩文意象中提取并轉(zhuǎn)化為舞蹈意境的生發(fā)。由情到象，再到象外之象的意境，從而形成舞蹈表演的生命體悟過程。“詩舞同源”詩與舞之間相輔相助，在課堂中通過情境引導(dǎo)學(xué)生通過舞蹈語言的形式與詩詞達到情感上的共鳴。

2.2言外之意以造境

中國古典舞在表演與創(chuàng)作中，追求舞蹈的意象之美，可謂“言有盡而意無窮”從而營造詩情畫意般的意境。需要舞蹈演員通過自主的意識去進行塑造與表達，處于抒情主體的觀照中，并在詩意的觀照下呈現(xiàn)?！耙蕴撘龑崱保瑢v史與人文以哲理闡釋之、以動態(tài)呈現(xiàn)之。古典舞作品情中有景，景中有情，相互交融，追求主與客，虛與實，情與景的統(tǒng)一。詩詞中的意象情致賦予舞蹈動靜虛實的結(jié)合，反映出別具一格的情境風(fēng)韻。此外，我們應(yīng)該“借景抒情”表達言外之意、弦外之音。白居易《霓裳羽衣舞歌》“小垂手后柳無力，斜曳裙時云欲生”手臂猶如垂柳隨風(fēng)擺動。就像中國古典舞含蓄內(nèi)斂的表達，“語斷而意屬，曲折有余，而寄興無盡”。于天地萬物同理相通，創(chuàng)作出充滿無限詩情畫意的俯仰翩遷。

意境作為中國傳統(tǒng)美學(xué)中的一個重要范疇，“舞蹈是一種典型的‘意會’形式，一種不能翻譯的特殊語言。舞蹈的這種屬性決定了它更需要以創(chuàng)造意境為旨歸。而意境的創(chuàng)造一言以蔽之，就是虛實相生、情景交融?！痹姼璧囊馓N具有某種寬泛性與無限性。也就是具有一定的多義性。在舞蹈表演中就是要去觀察與感悟生活中的這種多義性的意味，追求意外之象的意境。在課堂教學(xué)通過“詩舞交融”使學(xué)生在深幽的意象中激發(fā)、暢游學(xué)生的想象，輔助完成具體可感的形象塑造。例如，當教學(xué)中教授一段動作或組合時，啟發(fā)學(xué)生基于內(nèi)在情感體驗而不是為了動作而模仿，要通過身體文化將充盈的內(nèi)心意象適度的傳達到舉手投足間，最終完成身心的合一，如此才能使中國古典舞的表達更加有流動的生命力以及深幽的詩意。

2.3身體文化以尋根

從中國傳統(tǒng)文化的“根脈”中去探尋中國傳統(tǒng)審美特征、中國精神、東方哲學(xué)觀念。身韻作為具有鮮明的審美功能和科學(xué)訓(xùn)練價值的語言載體，在教學(xué)實踐中，“氣息”循序往復(fù)的生命動力、“圓曲”的路線與追求、“反律”一切從反面做起的運動規(guī)律，在舉手投足間追尋著東方哲思意趣，蘊含著對中國審美的深刻理解與表達，彰顯著“詩情畫意”的舞蹈詩意呈現(xiàn)。

2.3.1循序往復(fù)，氣韻里的張弛

“提沉”動律是最基礎(chǔ)也是最重要的，它貫穿古典舞運動的始終。在教學(xué)實踐中很多學(xué)生對于“提沉”的學(xué)習(xí)，普遍掌握的比較“淺薄”，理解為很簡單并且很快的就能掌握到形似，距離達到文化感的審美表達還需要一定程度的訓(xùn)練、思考與體悟?！皻忭嵣鷦印笔悄淆R謝赫提出作為繪畫六法之一的美學(xué)命題，“氣韻生動”對中國古典舞的身韻訓(xùn)練與審美產(chǎn)生至關(guān)重要的影響。

2.3.2擰傾反律，動靜中的尋跡

中國古典舞身體運動需要遵循身要擰傾而動，臂要轉(zhuǎn)肘而行，步要?絞而走，翻轉(zhuǎn)留身而做，體現(xiàn)了身體運動的“離合始反”。如從基礎(chǔ)訓(xùn)練元素開始“提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提”就在強調(diào)反律的關(guān)鍵。就像“沖靠”是軀干的“斜線動律”，逢沖必靠，遵循了一切從反面做起的運動規(guī)律?！皵Q傾而動”，正式遵循了中國古典舞的反向動律特點，往往具備“擰傾”反向運動條件的舞姿亦具備“靜中有動”的質(zhì)感。

2.3.3旋曲劃圓，和合間的哲思

中國古典舞審美的本體屬性在于其舞蹈語言的審美特質(zhì)，即“將外化為圓、曲、擰、傾、閃、展、騰、挪之‘形’,在內(nèi)聚為氣、勁、律之‘神’的引導(dǎo)下，實現(xiàn)輕重緩急、抑揚頓挫、起伏跌宕、對比鮮明、疏密相間、剛?cè)岵?、點線結(jié)合、迂迥曲折、行云流水的風(fēng)格特征，從而達到以神領(lǐng)形、以形傳神、神形兼?zhèn)涞母叨韧昝澜y(tǒng)一?！钡兰业奶珮O八卦圖中展示出“圓中有曲、曲合成圓”的構(gòu)成規(guī)律，中國古典舞中“平圓、立圓、八字圓”的運動規(guī)律和強調(diào)曲線美的動作特點都是圍繞“尋弧劃圓”的描述，他們分別是兩種形態(tài)：“圓”作為一種哲學(xué)觀念在中國傳統(tǒng)文化中是普遍存在的，在中國古典舞中一直強調(diào)“曲”的形態(tài)之美，不論是在中國古典舞的靜態(tài)造型上還是在動態(tài)連接上“彎曲、曲回、曲旋”都在其中有所展現(xiàn)。

3.中國古典舞身體文化教學(xué)實踐探索

3.1感：感物體味，認知廣度的蘊蓄

吳曉邦老師曾經(jīng)指出“舞蹈的想象力不是憑空產(chǎn)生的，它是來源于人們對客觀事物入微的、敏銳地觀察?！敝袊鴤鹘y(tǒng)文化的理論積累是中國古典舞教學(xué)的重要組成部分，也是往往容易忽略的部分，大部分教師會更加傾向于對學(xué)生的肢體、舞姿、氣質(zhì)等進行訓(xùn)練，在不斷練習(xí)中幫助學(xué)生成長，雖然這種方式能在一定程度上提升學(xué)生的舞蹈技藝，但若缺乏理論與思維的支撐，學(xué)生的舞蹈將缺少靈魂，且難以理解舞蹈中的情感、文化與真諦，這實際上與中國古典舞教學(xué)要求并不相符。

在生活中“傾聽”萬物，感知時光流動的春花秋雨、面對人生的悲歡離合，思通千載在文學(xué)歷史中漫游。閱讀的啟發(fā)引導(dǎo)，多藝術(shù)門類的欣賞互通。中國古典文學(xué)是中華民族最珍貴的文化瑰寶，承載著中華傳統(tǒng)文化之意蘊，汲取了中華傳統(tǒng)藝術(shù)之精髓。我們從文學(xué)中汲取中國傳統(tǒng)文化的養(yǎng)分。以詩賦形，將詩的聲律、情感、意境融入舞蹈表達之中，將詩的語言意象轉(zhuǎn)化為舞蹈的美學(xué)形象，賦予中國古典舞“詩情畫意”的表達?？梢允箤W(xué)生在接受中華傳統(tǒng)文化熏陶的同時，感受傳統(tǒng)的美學(xué)理念，提升自我鑒賞能力與審美觀念，加強對舞蹈藝術(shù)的感知力，增強審美意識。

3.2品：自主思辨，思考維度的拓展

啟發(fā)學(xué)生創(chuàng)作性思維，以期豐富學(xué)生的思維能力與創(chuàng)造力，強化舞蹈表演能力，提升自身的應(yīng)變能力。高校舞蹈專業(yè)的學(xué)生大多是有普通高中學(xué)習(xí)經(jīng)歷的，具備較強的理解能力，善于通過對內(nèi)容的理解來進行身體的表達。舞蹈是表演性的藝術(shù)，解決表現(xiàn)性的性格與風(fēng)格，以及表演性的情感表達能力才能更好服務(wù)于舞臺表演。

傳統(tǒng)教育十分注重對于基礎(chǔ)知識的掌握，忽略了學(xué)生主動思考問題、解決問題、創(chuàng)新思維等能力，通過三維層面培養(yǎng)學(xué)生批評性思維，垂直深度加強學(xué)生認知復(fù)雜度（深刻理解傳統(tǒng)文學(xué)詩歌中的內(nèi)涵與意象轉(zhuǎn)化）；橫向廣度提升學(xué)生思維流暢度（多方面多情景的模擬與聯(lián)動）；反思密度深化元認知強度（自我消化對于形神、內(nèi)部與外部動作情感意象間的思考與儲備，深刻理解為什么而舞？）。關(guān)注學(xué)生在文化語境情中獲取知識，不斷地進行批評性創(chuàng)造性的思考，促進學(xué)生積極自主的態(tài)度和豐富的情感體驗。讓學(xué)生深度挖掘中華傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，對舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展產(chǎn)生新的認識，在提升文化素養(yǎng)的同時培養(yǎng)創(chuàng)新意識。

3.3悟：身心統(tǒng)一，文化素養(yǎng)的整合

舞蹈以培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì)為旨歸，具有文化性、整合性、創(chuàng)造性等特性。深層次的認知，才能將基訓(xùn)與身韻相融合，才能體悟中國傳統(tǒng)文化的魅力。在高校舞蹈教學(xué)中融入中華傳統(tǒng)文化，首先可以利用教育的力量讓學(xué)生對傳統(tǒng)文化有更加具體和深刻的認識，通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)舞蹈來傳承民族文化，延續(xù)精神文明，樹立學(xué)生的民族自豪感和文化自信心。在中國意象藝術(shù)體系中各門類藝術(shù)所追求的意境是相通的而且詩畫亦都是經(jīng)由藝術(shù)家高度抽象概括創(chuàng)造出來的不同的情感符號，是已營造完成的意象、已建立起來的具有審美意義的境界。所以，用詩情畫意來衡量舞蹈，實際上是將舞蹈推向一個具有美學(xué)品位的層次，而詩情畫意的境界也正是舞蹈所追求的意象境界。因此，在教學(xué)實踐中加強師生文化素養(yǎng)的積累，跨學(xué)科學(xué)習(xí)的能力，由內(nèi)而外的深刻感悟中國傳統(tǒng)文化，使其完成身心合一的表達。舞蹈專業(yè)技藝與文化知識素養(yǎng)匹配結(jié)合，是感性與理性的和諧統(tǒng)一。學(xué)生在提升專業(yè)技能的同時全面提升人文素養(yǎng)，內(nèi)外兼修德才兼?zhèn)?，成為具有全面素養(yǎng)的舞蹈人才。

4.結(jié)語

詩的意象轉(zhuǎn)化與舞蹈“詩情畫意”意境之間的“互文共通”，不僅是形象來源于生活的文本依據(jù)，更是舞蹈教學(xué)的文化依托，通過抽象思維體悟詩歌中的文化意象，將詩詞畫幅中的文化意象轉(zhuǎn)化為具體的動態(tài)表現(xiàn)。在中國古典舞教學(xué)中，提升學(xué)生對中華優(yōu)秀民族傳統(tǒng)文化的認同感，致力于在身體美的表達中涵養(yǎng)心靈、陶冶情操，進而完善人格。秉持持續(xù)發(fā)展的理念，在博大精深的中華民族傳統(tǒng)文化中去傳承和尋找中國傳統(tǒng)文化的根脈，傳承和弘揚中國古典舞身體文化。

文章來源：《尚舞》http://12-baidu.cn/w/wy/26862.html